Horiz_ON_s

Η Αναστασία Ρήγα δημιουργεί πίνακες μικρών αλλά και μεγάλων διαστάσεων με χρώματα από λάδι και σκόνες αγιογραφίας σε καμβά. Δουλεύει αυτή την τεχνική αποδίδοντας το χρώμα αλλά και την αίσθηση μιας ενιαίας επιφάνειας. Πίνακες μονοχρωματικοί αλλά και με περισσότερες αποχρώσεις προκαλούν την αίσθηση του ανοίκειου. Ο θεατής παρατηρεί τον πίνακα και ένα δέος για το μυστήριο και το μεταφυσικό αναδύονται από αυτό που απεικονίζεται, ίσως μια νοητή γραμμή που χωρίζει τον ουρανό από τη γη στο οπτικό του πεδίο. Στην ατομική έκθεση Οριζ_ΩΝ_ντες εκθέτει πίνακες που έχει χρησιμοποιήσει το χρώμα ως μέσο έκφρασης αλλά και μεταφοράς συναισθημάτων. Ενδιαφέρεται να μεταδώσει στον θεατή μία αίσθηση ηρεμίας αντίστοιχη με αυτήν που έχουμε όταν ρεμβάζουμε έναν ορίζοντα απαλλαγμένοι από τις έγνοιες και τις υποχρεώσεις της καθημερινότητας. Θέλει να μας ανακαλέσει μνήμες μέσα από θέματα που προέρχονται κυρίως από στοιχεία της φύσης φιλτραρισμένα από μία εσωτερική διαδικασία. Η Αναστασία Ρήγα μέσα από αυτή τη διαδικασία προσπαθεί να αναδυθούν στην επιφάνεια, εικόνες που έχουν καταγραφεί στην μνήμη της. Ζωγραφίζει μέσω της ανάκλησης της μνήμης στην προσπάθεια να αποτυπώσει άμεσα στην επιφάνεια εμπειρίες, συναισθήματα και αναμνήσεις δικές της που θα καταλήξουν στον θεατή μέσω αυτής της διαδικασίας. Αυτό το άγνωστο και οι απεριόριστες δυνατότητες της ανθρώπινης εξερεύνησης που βρίσκονται στους πίνακές της, ίσως αφορούν μια εσωτερική διαδικασία που πρέπει να χρησιμοποιήσει και ο ίδιος ο θεατής στην παρατήρηση των έργων για να καταλήξει στην εσωτερική ηρεμία και ενδοσκόπησή του. Στο να βρεθεί ίσως και ο ίδιος χαμένος σ’ έναν ορίζοντα σκέψεων, στιγμών, αναμνήσεων της δικιάς του ζωής και επαφής με τη φύση.

Eπιμέλεια: Νάσια Καλαμάκη

Εγκαίνια: 3/11/2023, 19.00-22.00

Διάρκεια έκθεσης: 3/11-18/11/2023 ( 17/11 κλειστά )

Ωράριο λειτουργίας: Πέμπτη-Κυριακή 17.30-21.00

Βιογραφικό καλλιτέχνιδας:

Η Αναστασία Ρήγα γεννήθηκε το 1986 στην Αθήνα. Σπούδασε στο ΄Η εργαστήριο με ειδικότητα στη ζωγραφική στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας (2009-2014). Επίσης, παρακολούθησε μαθήματα γλυπτικής και σκηνογραφίας. Ήδη από εκείνα τα χρόνια είχε αναπτύξει μία προσωπική τεχνική στη χρήση του μελανιού και στον τρόπο απόδοσης του σκιοφωτισμού, πλάθοντας το μελάνι με τα αποτυπώματα του χεριού της. Παράλληλα με τις σπουδές της, δίδασκε ζωγραφική και σχέδιο. Μέχρι στιγμής έχει συμμετάσχει σε αρκετές ομαδικές εκθέσεις με τελευταίες, την έκθεση Nonthematic που πραγματοποιήθηκε στο Tag Project Space, 6/5-16/5/2023 και την Έκθεση Αποφοίτων 2014-2016 στον εκθεσιακό χώρο Νίκος Κεσσανλής Α.Σ.Κ.Τ. Αθήνας, 17/1-9/2/2019. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.

Βιογραφικό Επιμελήτριας:

Η Νάσια Καλαμάκη γεννήθηκε το 1991 στην Αθήνα. Σπούδασε Ιστορία και Θεωρία της Τέχνης στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας (2009-2014). ‘Eχει δουλέψει σε πολιτιστικούς οργανισμούς και γκαλερί, όπως στη Depo Darm Gallery και P gallery | sculpture στην Ελλάδα καθώς και στο περιοδικό The Art Newspaper Greece. Στο εξωτερικό είχε την ευκαιρία να συνεργαστεί με τους Peggy Guggenheim Collection, Βενετία, National Galleries of Scotland και The Royal Edinburgh Military Tattoo, Εδιμβούργο. Έχει επιμεληθεί εκθέσεις σε συνεργασία με τους Kappatos Gallery @ St. George Lycabettus Lifestyle Hotel, Rooms Contemporary Art Show από το 2016 ως το 2022. Τον Φεβρουάριο του 2023 επιμελήθηκε την έκθεση Performance Rooms 2023 Contemporary Art Show στη Kappatos Gallery και τον Μάιο του 2023 την ατομική έκθεση του Ανδρέα Κοκκαλιάρη, montes, στο Tag Project Space στην Αθήνα. Παράλληλα, έχει παρακολουθήσει σεμινάρια σχετικά με την Επιμέλεια Εκθέσεων, Μουσειολογία, Πολιτιστική Διαχείριση, Social media και Digital marketing. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.

Two Thirds Project Space

Θεμιστοκλέους 42, 10678 Αθήνα (5^ος όροφος)

twothirds.ps@gmail.com

|EN|

Horiz_ON_s

Anastasia Riga creates paintings on small and large scale with oil paints and hagiography powders on canvas. She works this technique by rendering the color expressing the feeling of an undivided surface. Monochromatic paintings but also with more hues evoke the feeling of the uncanny. The viewer observes the painting and an awe of the mysterious and metaphysical emerges from what is depicted, perhaps an imaginary line which separates the sky from the earth in his field of vision. In the solo exhibition Horiz_ON_s she exhibits paintings which has used color as a mean of expression as well as putting emotions across. She is interested in conveying to the viewer a sense of calm similar to the one we have when we gaze at a horizon, free from worries and obligations of the everyday life. She wants to recollect memories through themes which come mainly from elements of nature filtered by an internal process. Through this process, the artist tries to emerge from the surface, images that have been recorded in her memory. She paints through the recall of memory in an attempt to directly capture on the surface experiences, feelings and memories of her own that will end up in the viewer through this process. This unknown and the limitless possibilities of human exploration found in her paintings is perhaps an emotional process that the viewer himself must use in observing the artworks to arrive at his inner calm and introspection. The visitor may find himself lost in a horizon of thoughts, moments, memories of his own life and connection with nature.

Curated by Nasia Kalamaki

Opening: 3/11/2023, 19.00-22.00

Duration: 3/11-18/11/2023 ( 17/11 closed )

Opening hours: Thursday-Sunday 17.30-21.00

Artist Bio:

Anastasia Riga was born in Athens in 1986. She studied at the Athens School of Fine Arts in the 7^TH workshop specializing in painting (2009-2014). She attended classes in sculpture and scenography. In those years she had developed a personal technique by using ink in the way of shading, shaping it with her handprints. She teaches painting and drawing and she has participated in several group exhibitions with the latest, Nonthematic, at Tag Project Space, 6/5-16/5/2023 and the Alumni Exhibition 2014-2016 at the exhibition space Nikos Kessanlis A.S.K.T Athens, 17/1-9/2/2019. She lives and works in Athens.

Curator Bio:

Nasia Kalamaki was born in Athens in 1991. She studied Art History and Theory at the Athens School of Fine Arts (2009-2014). She has worked in cultural organizations, institutions and galleries, such as Depo Darm Gallery and P gallery | sculpture in Greece as well as in The Art Newspaper Greece. She had also the opportunity to collaborate with the Peggy Guggenheim Collection, Venice, National Galleries of Scotland and The Royal Edinburgh Military Tattoo, Edinburgh. She has curated exhibitions in collaboration with Kappatos Gallery @ St. George Lycabettus Lifestyle Hotel, Rooms Contemporary Art Show from 2016 to 2022. In February 2023 she curated the exhibition Performance Rooms 2023 Contemporary Art Show at Kappatos Gallery and in May 2023 the solo exhibition of Andreas Kokkaliaris, montes, at Tag Project Space in Athens. Meanwhile, she has attended seminars on Curatorial Practices, Museology, Cultural Management, Social Media and Digital Marketing. She lives and works in Athens.