Ανδρέας Κοντέλλης “INDOORS” στη Γκαλερί Cube.
Εγκαίνια: Πέμπτη 11
Ιανουαρίου 2018, 20.00
Ιανουαρίου 2018, 20.00
Γκαλερί Cube, Μιαούλη 39, Πάτρα
Η Γκαλερί Cube, εγκαινιάζει την συνεργασία της
με τον εικαστικό Ανδρέα Κοντέλλη και παρουσιάζει στην ατομική του έκθεση, με
τίτλο “INDOORS”, μια πρόσφατα ολοκληρωμένη ενότητα από ζωγραφικά έργα και
σχέδια.
με τον εικαστικό Ανδρέα Κοντέλλη και παρουσιάζει στην ατομική του έκθεση, με
τίτλο “INDOORS”, μια πρόσφατα ολοκληρωμένη ενότητα από ζωγραφικά έργα και
σχέδια.
Ο Ανδρέας Κοντέλλης μιλά για τα έργα του
“INDOORS”:
“INDOORS”:
«Τα κορίτσια ονειρεύονται στα παράθυρα,
βαδίζουν ανάμεσα από πόρτες, ρεμβάζουν και σπανιότερα κοιτάζουν ευθέως αυτόν
που τα παρατηρεί.
βαδίζουν ανάμεσα από πόρτες, ρεμβάζουν και σπανιότερα κοιτάζουν ευθέως αυτόν
που τα παρατηρεί.
Η μυστική ζωή του εργαστηρίου, είναι το θέμα
της έκθεσης αυτής στην Γκαλερί Cube, τον Ιανουάριο του 2018. Μια συνεργασία που
είχε συζητηθεί επί μακρόν και που ο χρονισμός τώρα την επιτρέπει.
της έκθεσης αυτής στην Γκαλερί Cube, τον Ιανουάριο του 2018. Μια συνεργασία που
είχε συζητηθεί επί μακρόν και που ο χρονισμός τώρα την επιτρέπει.
Το φαινόμενο του γυναικείου κάλλους προκαλεί
να αντιμετωπιστεί.
να αντιμετωπιστεί.
Η ομορφιά ως αυταπόδεικτη αξία, συνιστά για τη ζωγραφική τόλμημα, όταν βέβαια
υπάρχει η διάθεση να οριστεί και να αναλυθεί.
υπάρχει η διάθεση να οριστεί και να αναλυθεί.
Ο Μοντερνισμός διασπώντας την ενιαία έως τότε
αντίληψη της ομορφιάς και αποδομώντας την, οδήγησε σταδιακά στο φαινόμενο του
μεταμοντερνισμού, όπου – ελείψει ενιαίας στάσης – οι ζωγραφικές απόπειρες είναι
συχνά ατομικιστικές.
αντίληψη της ομορφιάς και αποδομώντας την, οδήγησε σταδιακά στο φαινόμενο του
μεταμοντερνισμού, όπου – ελείψει ενιαίας στάσης – οι ζωγραφικές απόπειρες είναι
συχνά ατομικιστικές.
Ο ζωγράφος δηλαδή προσπαθεί μόνος του να
συγκροτήσει ένα πλαστικό λεξιλόγιο. Βέβαια, απέναντί του το μοντέλο τεντώνει το
σώμα του κι αυτό είναι μια πραγματικότητα που πρέπει όμως να αποδοθεί, μέσα από
το λεξιλόγιο που ο ίδιος αρθρώνει.
συγκροτήσει ένα πλαστικό λεξιλόγιο. Βέβαια, απέναντί του το μοντέλο τεντώνει το
σώμα του κι αυτό είναι μια πραγματικότητα που πρέπει όμως να αποδοθεί, μέσα από
το λεξιλόγιο που ο ίδιος αρθρώνει.
Η ζωγραφική μου διατύπωση αλλάζει με τα χρόνια.
Ο εξπρεσσιονισμός μου γίνεται ρεαλισμός με χειρονομιακή γραφή και κάποτε
παραστατικός ρεαλισμός, αλλά παραμένει πάντα η συγκίνηση και το επείγον της
διαδικασίας.
Ο εξπρεσσιονισμός μου γίνεται ρεαλισμός με χειρονομιακή γραφή και κάποτε
παραστατικός ρεαλισμός, αλλά παραμένει πάντα η συγκίνηση και το επείγον της
διαδικασίας.
Σε μια ευτυχή εκδοχή το ζωγραφικό έργο είναι
φυσικά η ιδιόχειρη απόπειρα του ζωγράφου αλλά ταυτόχρονα και το φανταστικό
μουσείο του, ότι αγάπησε δηλαδή, από τον κόσμο και την ιστορία της ζωγραφικής.
φυσικά η ιδιόχειρη απόπειρα του ζωγράφου αλλά ταυτόχρονα και το φανταστικό
μουσείο του, ότι αγάπησε δηλαδή, από τον κόσμο και την ιστορία της ζωγραφικής.
Η αμφίδρομη σχέση γοητείας που ο ζωγράφος
χτίζει με το μοντέλο του, δοκιμάζει τα εμπλεκόμενα μέρη με την ψευδαίσθηση της
διάρκειας.
χτίζει με το μοντέλο του, δοκιμάζει τα εμπλεκόμενα μέρη με την ψευδαίσθηση της
διάρκειας.
Είναι μια σχέση μεγάλης κατανόησης και
συνενοχής.
συνενοχής.
Ο ζωγράφος μαθαίνει να διαχειρίζεται το
προφανές συμπέρασμα, ότι η μούσα έχει φτερά.
προφανές συμπέρασμα, ότι η μούσα έχει φτερά.
Μοντέλα, σχέσεις και αγαπημένες φίλες που
πέρασαν από το εργαστήριο και το φώτισαν με την παρουσία τους, το γέλιο τους
και τη σιωπή τους, κυκλοφορούν στα έργα αυτά, σαν ένα τεκμήριο ευτυχισμένων
στιγμών.».
πέρασαν από το εργαστήριο και το φώτισαν με την παρουσία τους, το γέλιο τους
και τη σιωπή τους, κυκλοφορούν στα έργα αυτά, σαν ένα τεκμήριο ευτυχισμένων
στιγμών.».
Διάρκεια έκθεσης: 11 Ιανουαρίου – 3
Φεβρουαρίου 2018
Φεβρουαρίου 2018
Ώρες λειτουργίας:
Τρίτη Πέμπτη Παρασκευή 10.00 – 14.00 &
18.00 – 21.00
18.00 – 21.00
Τετάρτη Σάββατο 10.00 – 14.00
Κυριακή & Δευτέρα κλειστά
Ο Ανδρέας Κοντέλλης γεννήθηκε στην Αθήνα το
1966. Ξεκίνησε μαθήματα ζωγραφικής με τη Ρένα Ανούση – Ηλία ( 1979 – 1982 ) και
στη συνέχεια με τον Βρασίδα Βλαχόπουλο από το 1982 έως το 1984. Φοίτησε στην
Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών ( 1984 – 1990 ), με καθηγητή τον Π. Τέτση. Το 1993
μετά από εξετάσεις του χορηγήθηκε τριετής υποτροφία του Ιδρύματος Κρατικών
Υποτροφιών για εκτέλεση ζωγραφικού έργου στην Ελλάδα. Το 2000, μετά από
τετραετή υποτροφία Ακαδημίας Αθηνών, έλαβε Master of Art in Fine Art στο
Middlesex University του Λονδίνου με καθηγητές τους John Thompson και Jim
Mooney. Έχει πραγματοποιήσει μέχρι σήμερα δεκαοκτώ ατομικές εκθέσεις στην
Ελλάδα και το εξωτερικό και έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις. Έργα
του υπάρχουν σε πολλά Μουσεία και ιδιωτικές συλλογές της Ελλάδας και του
εξωτερικού.
1966. Ξεκίνησε μαθήματα ζωγραφικής με τη Ρένα Ανούση – Ηλία ( 1979 – 1982 ) και
στη συνέχεια με τον Βρασίδα Βλαχόπουλο από το 1982 έως το 1984. Φοίτησε στην
Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών ( 1984 – 1990 ), με καθηγητή τον Π. Τέτση. Το 1993
μετά από εξετάσεις του χορηγήθηκε τριετής υποτροφία του Ιδρύματος Κρατικών
Υποτροφιών για εκτέλεση ζωγραφικού έργου στην Ελλάδα. Το 2000, μετά από
τετραετή υποτροφία Ακαδημίας Αθηνών, έλαβε Master of Art in Fine Art στο
Middlesex University του Λονδίνου με καθηγητές τους John Thompson και Jim
Mooney. Έχει πραγματοποιήσει μέχρι σήμερα δεκαοκτώ ατομικές εκθέσεις στην
Ελλάδα και το εξωτερικό και έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις. Έργα
του υπάρχουν σε πολλά Μουσεία και ιδιωτικές συλλογές της Ελλάδας και του
εξωτερικού.
cube
gallery ▪ Μιαούλη 39, 26222 Πάτρα ▪ τηλ. 2611110069 ▪ email: lianazoza@cubegallery.gr
gallery ▪ Μιαούλη 39, 26222 Πάτρα ▪ τηλ. 2611110069 ▪ email: lianazoza@cubegallery.gr
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΕΠΙΣΗΣ:
Αλέξανδρος Σπαθούλας «Everywhere at the same time». Ατομική έκθεση ζωγραφικής.
K. ή ο συλλογικός τρόμος του ατομικού. Ομαδική έκθεση από τη συλλογή Σωτήρη Φέλιου.
Χαμπής: Η χαρακτική υφή της μνημονικής εμπειρίας από το κέντρο χαρακτικής Αθηνών - Pandolfini & Σιατ...
Δημήτρης Χαλάτσης «Συγχύσεις». Ατομική έκθεση στο Potential Project.
«Μετατοπίσεις». Ατομική Έκθεση Ζωγραφικής του Παναγιώτη Σιάγκρη στην Sianti Gallery
Το T.A.F./ the art foundation παρουσιάζει την έκθεση με τίτλο ‘’What We Carry Through the Night’’