Έκθεση “Women Bridging Worlds” των Μίνα Παπαθεοδώρου-Βαλυράκη και B΄ Beth Weldon στον Εικαστικό Κύκλο Sianti.
Τίτλος έκθεσης
: “Women Bridging Worlds”
: “Women Bridging Worlds”
Εγκαίνια : Παρασκευή 16 Μαρτίου, ώρα 19:00
Διάρκεια έκθεσης : 16 Μαρτίου 2018 – 14
Απριλίου 2018
Απριλίου 2018
Εγκαινιάζεται την Παρασκευή
16 Μαρτίου, ώρα 19:00, στον χώρο τέχνης Εικαστικός Κύκλος Sianti η έκθεση “Women Bridging Worlds”
με έργα των Μίνα Παπαθεοδώρου – Βαλυράκη και B΄
Beth Weldon. Ένα
καλλιτεχνικό και πολιτιστικό σταυροδρόμι, όπου δύο γυναίκες από διαφορετικές
χώρες γεφυρώνουν την τέχνη και τη φιλία.
Δύο καταξιωμένες γυναίκες εικαστικοί – και οι
δύο μέλη της Art Committee Board for the United States Sports Academy – η κάθε
μία με τη δική της μοναδική καλλιτεχνική ταυτότητα, ξεκινούν έκαστη από την
πλευρά της για να βρεθούν στη συνδετική στιγμή που ενώνει τους εσωτερικούς
κόσμους και τις ζωγραφικές διαδρομές τους. Στιγμή που υπάρχει πέρα από το
ορατό.
δύο μέλη της Art Committee Board for the United States Sports Academy – η κάθε
μία με τη δική της μοναδική καλλιτεχνική ταυτότητα, ξεκινούν έκαστη από την
πλευρά της για να βρεθούν στη συνδετική στιγμή που ενώνει τους εσωτερικούς
κόσμους και τις ζωγραφικές διαδρομές τους. Στιγμή που υπάρχει πέρα από το
ορατό.
Πώς επιτυγχάνεται η
προσέγγιση και πού γεφυρώνεται η απόλυτη μοναδικότητα δύο καλλιτεχνών των
οποίων οι κόσμοι ορίζονται από διαφορετικές συντεταγμένες και το έργο μοιάζει
ασύμβατο;
προσέγγιση και πού γεφυρώνεται η απόλυτη μοναδικότητα δύο καλλιτεχνών των
οποίων οι κόσμοι ορίζονται από διαφορετικές συντεταγμένες και το έργο μοιάζει
ασύμβατο;
Μα φυσικά στην αρχή
της δημιουργίας, στην Ιδέα που και οι δύο καλλιτέχνιδες εξωτερικεύουν με
αυθεντικότητα και απόλυτα αναγνωρίσιμο προσωπικό ζωγραφικό ύφος. Αρπάζουν, τόσο
η Μίνα όσο και η B΄Beth, την Ιδέα του αρχικού ερεθίσματός τους και τη μεταφέρουν στον καμβά
δίχως καμία διάθεση μίμησης, παρά μόνο με τη δύναμη της προσωπικής τους
έκφρασης, κατορθώνοντας
να μεταδώσουν την αίσθηση που προκύπτει από την ατομική τους παρατήρηση και να
αγγίξουν τις υποκειμενικές διαδρομές του θεατή.
της δημιουργίας, στην Ιδέα που και οι δύο καλλιτέχνιδες εξωτερικεύουν με
αυθεντικότητα και απόλυτα αναγνωρίσιμο προσωπικό ζωγραφικό ύφος. Αρπάζουν, τόσο
η Μίνα όσο και η B΄Beth, την Ιδέα του αρχικού ερεθίσματός τους και τη μεταφέρουν στον καμβά
δίχως καμία διάθεση μίμησης, παρά μόνο με τη δύναμη της προσωπικής τους
έκφρασης, κατορθώνοντας
να μεταδώσουν την αίσθηση που προκύπτει από την ατομική τους παρατήρηση και να
αγγίξουν τις υποκειμενικές διαδρομές του θεατή.
Τα έργα
της Μίνας
εκφράζουν την παθιασμένη ιδιοσυγκρασία της και το απόλυτο δόσιμό της στη βαθιά
ουσία του εκάστοτε ερεθίσματός της και διαπιστώνουμε σε αυτά την ύπαρξη της
λεπτομέρειας-μικρόκοσμου κατ’ εικόνα και καθ΄ομοίωσιν του συνόλου. Η ερμηνεία
δίνεται απόλυτα από τον Ιταλό τεχνοκριτικό Giuliano Serafini στο διάλογο που είχε με την καλλιτέχνη «Η λεπτομέρεια αναδεικνύει τη χειρονομία, τη
‘μνήμη’ των πράξεων σου, πράξεις που συνοψίζουν το χώρο και το χρόνο που
απαιτούνται για τη δημιουργία. Κάθε
πίνακας σου περιέχει μέσα του πολλούς άλλους πίνακες ζωγραφικής, ο καθένας από
αυτούς μπορεί να έχει τη δική του αυτονομία, με αποτέλεσμα να είναι ένα
ολοκληρωμένο έργο από μόνος του».
της Μίνας
εκφράζουν την παθιασμένη ιδιοσυγκρασία της και το απόλυτο δόσιμό της στη βαθιά
ουσία του εκάστοτε ερεθίσματός της και διαπιστώνουμε σε αυτά την ύπαρξη της
λεπτομέρειας-μικρόκοσμου κατ’ εικόνα και καθ΄ομοίωσιν του συνόλου. Η ερμηνεία
δίνεται απόλυτα από τον Ιταλό τεχνοκριτικό Giuliano Serafini στο διάλογο που είχε με την καλλιτέχνη «Η λεπτομέρεια αναδεικνύει τη χειρονομία, τη
‘μνήμη’ των πράξεων σου, πράξεις που συνοψίζουν το χώρο και το χρόνο που
απαιτούνται για τη δημιουργία. Κάθε
πίνακας σου περιέχει μέσα του πολλούς άλλους πίνακες ζωγραφικής, ο καθένας από
αυτούς μπορεί να έχει τη δική του αυτονομία, με αποτέλεσμα να είναι ένα
ολοκληρωμένο έργο από μόνος του».
 |
| B’ Beth |
Τα έργα
της B΄Beth,
κινούνται ανάμεσα στο αφηρημένο και το παραστατικό και μεταφέρουν την
πραγματική υπόσταση του θέματος με όχημα την ιδιαίτερη προσωπική αφαιρετική
εικαστική γραφή. «Ενυπάρχει ένας ενστικτώδης παλμός σε όλα τα έργα της Weldon ανεξάρτητα από τη φάση που διασχίζει, κάθε φορά. Ένας
παλμός που καθώς ζωντανεύει εκ των ένδον τη σύνθεση, της χαρίζει έναν
ιδιωματικό ρυθμό αποκλείοντας κάθε διακοσμητικότητα» γράφει η τεχνοκριτικός
Ντόρα Ηλιοπούλου-Ρογκάν για την καλλιτέχνη.
της B΄Beth,
κινούνται ανάμεσα στο αφηρημένο και το παραστατικό και μεταφέρουν την
πραγματική υπόσταση του θέματος με όχημα την ιδιαίτερη προσωπική αφαιρετική
εικαστική γραφή. «Ενυπάρχει ένας ενστικτώδης παλμός σε όλα τα έργα της Weldon ανεξάρτητα από τη φάση που διασχίζει, κάθε φορά. Ένας
παλμός που καθώς ζωντανεύει εκ των ένδον τη σύνθεση, της χαρίζει έναν
ιδιωματικό ρυθμό αποκλείοντας κάθε διακοσμητικότητα» γράφει η τεχνοκριτικός
Ντόρα Ηλιοπούλου-Ρογκάν για την καλλιτέχνη.
Το χρώμα είναι οργανικό στοιχείο και για τις
δύο, ακόμα και εκεί όπου η Μίνα χρησιμοποιεί ηπιότερους από τους – κατά κανόνα
γι΄ αυτήν – εκρηκτικούς τόνους ή στην ενότητα Urban Series
της B΄Beth όπου δεν κομπάζει,
κάνοντας μία απόλυτα διακριτική παρουσία. Αποτελεί γενεσιουργό αφορμή των έργων τους και δίνει,
μαζί με το φως, τον παλμό και την αίσθηση της ισχυρής κίνησης.
δύο, ακόμα και εκεί όπου η Μίνα χρησιμοποιεί ηπιότερους από τους – κατά κανόνα
γι΄ αυτήν – εκρηκτικούς τόνους ή στην ενότητα Urban Series
της B΄Beth όπου δεν κομπάζει,
κάνοντας μία απόλυτα διακριτική παρουσία. Αποτελεί γενεσιουργό αφορμή των έργων τους και δίνει,
μαζί με το φως, τον παλμό και την αίσθηση της ισχυρής κίνησης.
Τόσο η Μίνα
όσο και η B΄Beth δημιουργούν έργα που εκτείνονται σε τέσσερις
κατευθύνσεις: το μήκος, το πλάτος, το βάθος και τη διάρκεια. Καταφέρνουν να ενώσουν σε μία συνέχεια τις τρεις
διαστάσεις του χώρου (το πλάτος και το ύψος που ορίζονται από την επιφάνεια του
καμβά τους, και το μήκος ή αλλιώς βάθος που δημιουργεί η πινελιά τους) με τη
διάσταση του χρόνου: η Μίνα με την ταχύτητα που εκπέμπει η θεματολογία της – η ταχύτητα ορίζεται από το διάστημα που
διανύει ένα σώμα στη μονάδα χρόνου – και η B΄Beth με τις υπερβατικές εικόνες της.
όσο και η B΄Beth δημιουργούν έργα που εκτείνονται σε τέσσερις
κατευθύνσεις: το μήκος, το πλάτος, το βάθος και τη διάρκεια. Καταφέρνουν να ενώσουν σε μία συνέχεια τις τρεις
διαστάσεις του χώρου (το πλάτος και το ύψος που ορίζονται από την επιφάνεια του
καμβά τους, και το μήκος ή αλλιώς βάθος που δημιουργεί η πινελιά τους) με τη
διάσταση του χρόνου: η Μίνα με την ταχύτητα που εκπέμπει η θεματολογία της – η ταχύτητα ορίζεται από το διάστημα που
διανύει ένα σώμα στη μονάδα χρόνου – και η B΄Beth με τις υπερβατικές εικόνες της.
Μαργαρίτα
Δρίλλια
Δρίλλια
Ιστορικός Τέχνης –
Αρχαιολόγος
Αρχαιολόγος
Υπεύθυνη Επικοινωνίας Ez–dot
 |
| B’ Beth |
 |
| B’ Beth |
Στο πλαίσιο της έκθεσης θα παρουσιαστούν κατ΄
αποκλειστικότητα τα μεταξωτά μαντίλια “Silk Scarves-
Mina PV + TDS” της Μίνας Παπαθεοδώρου – Βαλυράκη, καθώς και
εφαρμοσμένα έργα μικρών διαστάσεων των δύο καλλιτεχνών.
αποκλειστικότητα τα μεταξωτά μαντίλια “Silk Scarves-
Mina PV + TDS” της Μίνας Παπαθεοδώρου – Βαλυράκη, καθώς και
εφαρμοσμένα έργα μικρών διαστάσεων των δύο καλλιτεχνών.
Ώρες
λειτουργίας:
λειτουργίας:
Τρίτη – Πέμπτη- Παρασκευή 10:00-20:00
Τετάρτη 10:00-15:00
Σάββατο 10:00-16:00
Κυριακή και Δευτέρα κλειστά
Εικαστικός
Κύκλος Sianti
Κύκλος Sianti
Βασ. Αλεξάνδρου 2 και Μιχαλακοπούλου, Αθήνα
( Πίσω από την Εθνική Πινακοθήκη )
Τηλ: 210 7245432,
210 3648335
210 3648335
Email: info@ikastikos-kiklos.com
WELDON
Γεννήθηκε στο Mobile της Αλαμπάμα.
Ζει και εργάζεται στο Fairhope της Αλαμπάμα
«Με εμπνέει
το χρώμα, το φως και η ενέργεια που κινεί τα πράγματα. Μου αρέσει να δημιουργώ
έργα που ‘συλλαμβάνουν την ουσία της στιγμής’, καλώντας τον θεατή να λάβει
μέρος σε αυτήν τη γιορτή. Όταν δημιουργώ, ανατρέχω στις εμπειρίες μου και την
έμπνευση που μου προσφέρουν η φύση και ο αθλητισμός. Είτε χρησιμοποιώ πινέλο,
μαχαίρι, ή μολύβι, εισάγω τα στοιχεία των χαρακτηριστικών γραμμών, της
ελευθερίας της κίνησης και των πλούσιων χρωμάτων ώστε να δώσω ζωή τόσο στα
θέματα, όσο και στις αφηρημένες φόρμες μου».
το χρώμα, το φως και η ενέργεια που κινεί τα πράγματα. Μου αρέσει να δημιουργώ
έργα που ‘συλλαμβάνουν την ουσία της στιγμής’, καλώντας τον θεατή να λάβει
μέρος σε αυτήν τη γιορτή. Όταν δημιουργώ, ανατρέχω στις εμπειρίες μου και την
έμπνευση που μου προσφέρουν η φύση και ο αθλητισμός. Είτε χρησιμοποιώ πινέλο,
μαχαίρι, ή μολύβι, εισάγω τα στοιχεία των χαρακτηριστικών γραμμών, της
ελευθερίας της κίνησης και των πλούσιων χρωμάτων ώστε να δώσω ζωή τόσο στα
θέματα, όσο και στις αφηρημένες φόρμες μου».
Προσωπικές
Εκθέσεις
Εκθέσεις
2018 Διπλή
Έκθεση, Εικαστικός Κύκλος Sianti, Αθήνα, Ελλάδα (σε συνεργασία με τη Μίνα
Παπαθεοδώρου-Βαλυράκη)
Έκθεση, Εικαστικός Κύκλος Sianti, Αθήνα, Ελλάδα (σε συνεργασία με τη Μίνα
Παπαθεοδώρου-Βαλυράκη)
2017 Εαρινή Έκθεση, Chapel Farm Collection, Fairhope, AL
2016 Εθνική
Ημέρα Επιζώντων: Επίσημη Καλλιτέχνης, ΗΠΑ, Mitchell Cancer
Institute, Mobile, Αλαμπάμα
Ημέρα Επιζώντων: Επίσημη Καλλιτέχνης, ΗΠΑ, Mitchell Cancer
Institute, Mobile, Αλαμπάμα
2014 «ΦΙΛΙ: Ας το διατηρήσουμε απλό, αγαπημένε»,
Eastern Shore
Art Center, Fairhope, Αλαμπάμα
Eastern Shore
Art Center, Fairhope, Αλαμπάμα
2013 Polo At The Point: Επίσημη Καλλιτέχνης, Point Clear Charities,
Point Clear, Αλαμπάμα
Point Clear, Αλαμπάμα
2013 Γιορτή Λουλουδιών: Επίσημη Καλλιτέχνης, Providence Hospital,
Mobile, Αλαμπάμα
Mobile, Αλαμπάμα
2013 Γιορτή της Ζωής, Marriott’s Grand Hotel,
Point Clear, Αλαμπάμα
Point Clear, Αλαμπάμα
2013 Κεντρική Έκθεση, Chapel Farm Collection, Fairhope, Αλαμπάμα
2011 Polo At The Point: Επίσημη Καλλιτέχνης, Point Clear Charities, Point
Clear, Αλαμπάμα
Clear, Αλαμπάμα
2011 «Στη διάρκεια των χρόνων», Marriott’s Grand Hotel,
Point Clear, Αλαμπάμα
Point Clear, Αλαμπάμα
Επιλεγμένες
Ομαδικές Εκθέσεις
Ομαδικές Εκθέσεις
2018 «Νερό
για τη Ζωή», Διεθνής Έκθεση Τέχνης, Μουσείο Ιστορίας Niagara Falls,
για τη Ζωή», Διεθνής Έκθεση Τέχνης, Μουσείο Ιστορίας Niagara Falls,
Niagara Falls, Οντάριο, Καναδάς
2017 «Δώδεκα
Χριστουγεννιάτικες Ημέρες στο Fairhope»,
Eastern Shore
Art Center, Fairhope, Αλαμπάμα
Χριστουγεννιάτικες Ημέρες στο Fairhope»,
Eastern Shore
Art Center, Fairhope, Αλαμπάμα
2017 Exceptional Arts, Exceptional Foundation,
Daphne, Αλαμπάμα
Daphne, Αλαμπάμα
2016 Εαρινή Έκθεση, Chapel Farm Collection, Fairhope, Αλαμπάμα
2016 Exceptional Arts, Exceptional Foundation,
Daphne, Αλαμπάμα
Daphne, Αλαμπάμα
2016 Κεντρική Έκθεση, Chapel Farm Collection, Fairhope, Αλαμπάμα
2015 «Τέχνη και Πόλη», 10η Biennale Φλωρεντίας – International
Contemporary Artists, Φλωρεντία, Ιταλία
Contemporary Artists, Φλωρεντία, Ιταλία
2015 Exceptional Arts, Exceptional Foundation,
Daphne, Αλαμπάμα
Daphne, Αλαμπάμα
2014 Κεντρική Έκθεση, Chapel Farm Collection, Fairhope, Αλαμπάμα
2014 Διαγωνιστική Έκθεση, Mobile Council of the Arts, Mobile, Αλαμπάμα
2014 Διαγωνιστική Έκθεση, Child Advocacy Council, Mobile, Αλαμπάμα
2014 Τέχνες 2014: Διαγωνιστική Έκθεση, Montgomery Museum of Fine Arts, Montgomery, Αλαμπάμα
2013 Equine Arts, Arts Castle, Delaware, Οχάιο
2013 «Μπροστά και Κέντρο», Mobile Museum of Art,
Mobile, Αλαμπάμα
Mobile, Αλαμπάμα
2013 «Η Τέχνη των Θαυμάτων», Children’s Miracle Network, Fairhope, Αλαμπάμα
2013 Exceptional Arts, Exceptional Foundation,
Daphne, Αλαμπάμα
Daphne, Αλαμπάμα
2012 Baldwin County Barns, Eastern Shore Art
Center, Fairhope, Αλαμπάμα
Center, Fairhope, Αλαμπάμα
2012 Exceptional Arts, Exceptional Foundation,
Daphne, Αλαμπάμα
Daphne, Αλαμπάμα
2011 VSA Art Partners of the Bay, Eastern Shore
Art Center, Fairhope, Αλαμπάμα
Art Center, Fairhope, Αλαμπάμα
2010 Διαγωνιστική Έκθεση, Bay Rivers Art Guild, Daphne, Αλαμπάμα
2009 Κλειστή Έκθεση, Eastern Shore Art Center, Fairhope, Αλαμπάμα
2008 Κλειστή Έκθεση, Eastern Shore Art Center, Fairhope, Αλαμπάμα
Βραβεία και Τιμητικές Διακρίσεις
2017 ΗΠΑ Mitchell
Cancer Center Kilborn Clinic, ο πίνακας «Fall in Delta» εντάσσεται στη μόνιμη συλλογή.
Cancer Center Kilborn Clinic, ο πίνακας «Fall in Delta» εντάσσεται στη μόνιμη συλλογή.
2017 Community Foundation of South Alabama, Βραβείο Beacon 2017- Επίσημη Καλλιτέχνις, Mobile, Αλαμπάμα
2016 USA Mitchell Cancer Institute, Εορτασμός Εθνικής Ημέρας Επιζώντων– Επίσημη Καλλιτέχνις, Mobile, Αλαμπάμα
2016 Camp ASCCA, Ina Watson Ειδικό Τιμητικό Βραβείο, Jackson’s Gap, Αλαμπάμα
2014 Πανεπιστήμιο
Αθλητισμού του Πεκίνο, Διεθνής Έκθεση, Διεθνής Προβολή του Gifted Masterpieces στην Κίνα, Πεκίνο, Κίνα
Αθλητισμού του Πεκίνο, Διεθνής Έκθεση, Διεθνής Προβολή του Gifted Masterpieces στην Κίνα, Πεκίνο, Κίνα
2013 Αμερικανικό
Μουσείο και Αρχείο Αθλητικής Τέχνης, ο πίνακας “Off Back
Shot” εντάσσεται στη μόνιμη συλλογή, Daphne, Αλαμπάμα
Μουσείο και Αρχείο Αθλητικής Τέχνης, ο πίνακας “Off Back
Shot” εντάσσεται στη μόνιμη συλλογή, Daphne, Αλαμπάμα
2013 Arts Castle, Διαγνωστική
Έκθεση του Equine Arts – Τιμητική Διάκριση, Delaware, Οχάιο
Έκθεση του Equine Arts – Τιμητική Διάκριση, Delaware, Οχάιο
2010 Bay Rivers
Art Guild, Διαγωνιστική
Έκθεση- Τιμητική Διάκριση, Daphne, Αλαμπάμα
Art Guild, Διαγωνιστική
Έκθεση- Τιμητική Διάκριση, Daphne, Αλαμπάμα
Επιλεγμένες
Δημόσιες Συλλογές
Δημόσιες Συλλογές
Αμερικανικό Μουσείο και Αρχείο Αθλητικής Τέχνης, Daphne, Αλαμπάμα
Baptist Medical Center
East, Montgomery, Αλαμπάμα
East, Montgomery, Αλαμπάμα
Baptist Medical Center
South, Montgomery, Αλαμπάμα
South, Montgomery, Αλαμπάμα
Πανεπιστήμιο Αθλητισμού του Πεκίνο, Πεκίνο, Κίνα
Camp ASCCA, Jacksons Gap, Αλαμπάμα
Ειδικό Σχολείο Haidian, Πεκίνο, Κίνα
Memorial Sloan Kettering
Cancer Center, Monmouth, NJ
Cancer Center, Monmouth, NJ
Mercy Life Center,
Mobile, Αλαμπάμα
Mobile, Αλαμπάμα
Infirmary Health: Thomas
Hospital, Fairhope, Αλαμπάμα
Hospital, Fairhope, Αλαμπάμα
Providence Hospital,
Mobile, Αλαμπάμα
Mobile, Αλαμπάμα
RCA Records, Nashville,
TN
TN
Renaissance Hotel,
Montgomery, AL
Montgomery, AL
Sloan Kettering, Comack,
Monmouth, NJ
Monmouth, NJ
USA Mitchell Cancer
Institute, Kilborn Clinic, Fairhope, AL
Institute, Kilborn Clinic, Fairhope, AL
USA Mitchell Cancer
Institute, Mobile, AL
Institute, Mobile, AL
Ταινίες
Houston, Diane, Σκηνοθέτης. Gingi Rochelle, Παραγωγός. Runaway Island. Νήσος Ράναγουέι, TV One, Πρωτότυπη ταινία, 2015.
Glassman Media, εταιρεία παραγωγής.
Ο τρόπος των καουμπόηδων: Αλαμπάμα, INSP Σειρά
Ντοκιμαντέρ, 2017
Ο τρόπος των καουμπόηδων: Αλαμπάμα, INSP Σειρά
Ντοκιμαντέρ, 2017
Επιλεγμένη
Βιβλιογραφία
Βιβλιογραφία
Περιοδικό ALABAMA, Αφαιρώντας την Εικόνα, τόμος, Τεύχος 3, σσ.
94-99
94-99
Περιοδικό MOBILE BAY, Εορταστικός
Οδηγός Δώρων 2016, Δεκέμβριος 2016
Οδηγός Δώρων 2016, Δεκέμβριος 2016
10η BIENNALE της Φλωρεντίας, Biennale Internationale
d’Arte Contemporanea di Firenze,
d’Arte Contemporanea di Firenze,
Τέχνη και Πόλη: Ξυπνήματα, 2015 XEDIZIONE, σσ.383
Camp ASCCA
TIMES, B’Beth Weldon: «Συλλαμβάνοντας
την ουσία της στιγμής», Καλοκαίρι 2014, σσ. 2
TIMES, B’Beth Weldon: «Συλλαμβάνοντας
την ουσία της στιγμής», Καλοκαίρι 2014, σσ. 2
The ACADEMY,
Δωρεά Rosandich στο ASAMA, τόμος 35, νο. 1, Χειμώνας, 2013
Δωρεά Rosandich στο ASAMA, τόμος 35, νο. 1, Χειμώνας, 2013
Περιοδικό SENSE, Ιπτάμενα Χρώματα, τόμος 4, τεύχος 4, Οκτώβριος
2013, σσ. 34-35
2013, σσ. 34-35
2013 POLO AT THE POINT, Επίσημη
Καλλιτέχνις: B’Beth
Weldon, σσ. εξώφυλλο, 23
Καλλιτέχνις: B’Beth
Weldon, σσ. εξώφυλλο, 23
2013 Γιορτή Λουλουδιών του Providence Hospital
Foundation, «Ανθισμένη Κληρονομιά: 20 Χρόνια Μεγαλουργίας»
Foundation, «Ανθισμένη Κληρονομιά: 20 Χρόνια Μεγαλουργίας»
Flowers and Gardens, σσ. εξώφυλλο, 4
2011 POLO AT THE POINT, Επίσημη Καλλιτέχνις: B’Beth Weldon, σσ. εξώφυλλο, 19-21, 24, 49
Περιοδικό SENS, Η Αλφαβήτα της B’BETH: Μία Καλλιτέχνις
της Καρδιάς, τόμος 2, τεύχος 4, Οκτώβριος 2011, σσ. 36-37
της Καρδιάς, τόμος 2, τεύχος 4, Οκτώβριος 2011, σσ. 36-37
Περιοδικό SENSE, Η Ουσία του Πόλο, τόμος 2, τεύχος 4, Οκτώβριος
2011, σσ. 25, 30-31
2011, σσ. 25, 30-31
AL.COM, Παιδική
τέχνη και πόλο, Δευτέρα, 19 Σεπτεμβρίου 2011
τέχνη και πόλο, Δευτέρα, 19 Σεπτεμβρίου 2011
Mercy Medical VOICE,
B’Beth Weldon, τόμος 26, τεύχος 1, Καλοκαίρι 2011
B’Beth Weldon, τόμος 26, τεύχος 1, Καλοκαίρι 2011
Κοινωνική
Δράση
Δράση
Αθλητικό Ερευνητικό Κέντρο της Κίνας για Άτομα με
Ειδικές Ανάγκες (CRCSPD), Διδάσκουσα στη Διεθνή
Σχολή.
Ειδικές Ανάγκες (CRCSPD), Διδάσκουσα στη Διεθνή
Σχολή.
Αθλητική Ακαδημία των ΗΠΑ, Μέλος της
Καλλιτεχνικής Επιτροπής, Daphne, Αλαμπάμα
Καλλιτεχνικής Επιτροπής, Daphne, Αλαμπάμα
Αθλητική Ακαδημία των ΗΠΑ, Μέλος της Εθνικής
Σχολής, Daphne, Αλαμπάμα
Σχολής, Daphne, Αλαμπάμα
Εργαστήρια Gifted Masterpieces,
Ιδρύτρια και Συνεργάτιδα των Εργαστηρίων Global Painting
από το 2010
Ιδρύτρια και Συνεργάτιδα των Εργαστηρίων Global Painting
από το 2010
Γιορτή Λουλουδιών στο Providence Hospital,
Έκθεση Ζωγραφικής και φωτογραφίας 2013- Κριτής, Mobile, Αλαμπάμα
Έκθεση Ζωγραφικής και φωτογραφίας 2013- Κριτής, Mobile, Αλαμπάμα
Κέντρο Τεχνών Eastern Shore(ESAC), Υπαίθρια Έκθεση – Κριτής, Fairhope, Αλαμπάμα
Coastal Art Center of
Orange Beach, Καλλιτεχνικό Φεστιβάλ Orange Beach – Κριτής, Orange Beach, Αλαμπάμα
Orange Beach, Καλλιτεχνικό Φεστιβάλ Orange Beach – Κριτής, Orange Beach, Αλαμπάμα
Εκπαίδευση
1981 Κολλέγιο
Mount Vernon , Ουάσιγκτον
Mount Vernon , Ουάσιγκτον
Πτυχίο στις Τέχνες και τις Ανθρωπιστικές Σπουδές
Πτυχίο στη Διοίκηση Επιχειρήσεων
MINA
PAPATHEODOROU VALYRAKI
PAPATHEODOROU VALYRAKI
Visual
Artist- Art Historian, PhD U.S.Fi.
Artist- Art Historian, PhD U.S.Fi.
INTERNATIONAL
OLYMPIC COMMITTEE– IOC
OLYMPIC COMMITTEE– IOC
“ART AND
SPORTS” AWARD
SPORTS” AWARD
UNITED
STATES SPORT ACADEMY AWARD
STATES SPORT ACADEMY AWARD
SPORT ARTIST
OF THE YEAR “2002-2004”
OF THE YEAR “2002-2004”
Η Μίνα Παπαθεοδώρου Βαλυράκη γεννήθηκε
στην Αθήνα. Φοίτησε στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών του Μετσόβιου Πολυτεχνείου
με καθηγητή τον Γιάννη Μόραλη 1976-1981. Πήρε το πτυχίο της με έπαινο και το
1981, με υποτροφία του Ιταλικού Υπουργείου Εξωτερικών, ξεκίνησε της
μεταπτυχιακές της σπουδές στην Ιστορία της Τέχνης στο Πανεπιστήμιο της
Φλωρεντίας απ’ όπου το 1986 ανακηρύχθηκε διδάκτορας.
στην Αθήνα. Φοίτησε στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών του Μετσόβιου Πολυτεχνείου
με καθηγητή τον Γιάννη Μόραλη 1976-1981. Πήρε το πτυχίο της με έπαινο και το
1981, με υποτροφία του Ιταλικού Υπουργείου Εξωτερικών, ξεκίνησε της
μεταπτυχιακές της σπουδές στην Ιστορία της Τέχνης στο Πανεπιστήμιο της
Φλωρεντίας απ’ όπου το 1986 ανακηρύχθηκε διδάκτορας.
Από το 1983 ξεκινάει να εκθέτει στην
Ιταλία, στην Ελλάδα, στις Η.Π.Α. και σε άλλες χώρες. Τον Ιούλιο του 1998 ξεκίνησε
συνεργασία με την εταιρεία Automobili Lamborghini στην Ιταλία, στην Sant Agata
της Bologna όπου της ανατέθηκε το μνημειώδες έργο 18τ.μ. το οποίο αναρτήθηκε
στο εργοστάσιο και κοσμεί μόνιμα την είσοδο του στην Ιταλία. Στις 19 Οκτωβρίου
2001 η Μίνα Παπαθεοδώρου Βαλυράκη εξελέγη ομόφωνα, από την UNITED STATES SPORTS
ACADEMY, SPORT ARTIST OF THE YEAR 2002-2004 μεταξύ 55 καλλιτεχνών διεθνώς. Το
2001 το NATIONAL MUSEUM OF WOMEN IN THE ARTS ενέκρινε για τη μόνιμη συλλογή του
και απόκτησε το έργο της “Still Life in Yellow” ενώ το 2003 παρέλαβε το βραβείο
ΕΟΤ “ΞΕΝΙΟΣ ΖΕΥΣ” για την προβολή της Ελλάδας στο εξωτερικό.
Ιταλία, στην Ελλάδα, στις Η.Π.Α. και σε άλλες χώρες. Τον Ιούλιο του 1998 ξεκίνησε
συνεργασία με την εταιρεία Automobili Lamborghini στην Ιταλία, στην Sant Agata
της Bologna όπου της ανατέθηκε το μνημειώδες έργο 18τ.μ. το οποίο αναρτήθηκε
στο εργοστάσιο και κοσμεί μόνιμα την είσοδο του στην Ιταλία. Στις 19 Οκτωβρίου
2001 η Μίνα Παπαθεοδώρου Βαλυράκη εξελέγη ομόφωνα, από την UNITED STATES SPORTS
ACADEMY, SPORT ARTIST OF THE YEAR 2002-2004 μεταξύ 55 καλλιτεχνών διεθνώς. Το
2001 το NATIONAL MUSEUM OF WOMEN IN THE ARTS ενέκρινε για τη μόνιμη συλλογή του
και απόκτησε το έργο της “Still Life in Yellow” ενώ το 2003 παρέλαβε το βραβείο
ΕΟΤ “ΞΕΝΙΟΣ ΖΕΥΣ” για την προβολή της Ελλάδας στο εξωτερικό.
Το 2003 αναρτάται στον ΟΗΕ στις Η.Π.Α.
το έργο “ΟΛΥΜΠΙΑΚΗ ΕΚΕΧΕΙΡΙΑ” ενώ παράλληλα ξεκινά η έκδοση σειράς
Γραμματοσήμων στο Πλαίσιο των Ολυμπιακών Αγώνων “ΑΘΗΝΑ 2004” και κυκλοφορεί η
μονογραφία “ΔΙΑΛΟΓΟΣ ΜΕ ΤΗΝ ΤΕΧΝΗ” από τις Εκδόσεις ΛΙΒΑΝΗ. Το 2004 φιλοτεχνεί
το Ημερολόγιο και τις Επίσημες Αφίσες των Ολυμπιακών Αγώνων “ΑΘΗΝΑ 2004” και παραλαμβάνει
το Βραβείο “GUIRLANDE D’ HONEUR” στο FESTIVAL ARTS SPORT MOVIES and T.V στο
Μιλάνο. Το 2008 τιμήθηκε επίσης με το βραβείο: “GUIRLANDE D’HONNEUR” στο
Διεθνές Φεστιβάλ του Μιλάνου: «SPORT MOVIES & TV», για την σημαντική
παρουσία της στην Πολιτιστική Ολυμπιάδα του Πεκίνου ενώ το 2015 παρέλαβε το
βραβείο “IOC TROPHY 2014 – ART AND SPORT” από τη Διεθνή Ολυμπιακή Επιτροπή.
το έργο “ΟΛΥΜΠΙΑΚΗ ΕΚΕΧΕΙΡΙΑ” ενώ παράλληλα ξεκινά η έκδοση σειράς
Γραμματοσήμων στο Πλαίσιο των Ολυμπιακών Αγώνων “ΑΘΗΝΑ 2004” και κυκλοφορεί η
μονογραφία “ΔΙΑΛΟΓΟΣ ΜΕ ΤΗΝ ΤΕΧΝΗ” από τις Εκδόσεις ΛΙΒΑΝΗ. Το 2004 φιλοτεχνεί
το Ημερολόγιο και τις Επίσημες Αφίσες των Ολυμπιακών Αγώνων “ΑΘΗΝΑ 2004” και παραλαμβάνει
το Βραβείο “GUIRLANDE D’ HONEUR” στο FESTIVAL ARTS SPORT MOVIES and T.V στο
Μιλάνο. Το 2008 τιμήθηκε επίσης με το βραβείο: “GUIRLANDE D’HONNEUR” στο
Διεθνές Φεστιβάλ του Μιλάνου: «SPORT MOVIES & TV», για την σημαντική
παρουσία της στην Πολιτιστική Ολυμπιάδα του Πεκίνου ενώ το 2015 παρέλαβε το
βραβείο “IOC TROPHY 2014 – ART AND SPORT” από τη Διεθνή Ολυμπιακή Επιτροπή.
Έργα της, μεταξύ άλλων ιδιωτικών και
εταιρικών συλλογών στην Ελλάδα και το εξωτερικό, ανήκουν στην ΕΘΝΙΚΗ ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗ
ΑΘΗΝΩΝ, στο Μουσείο ASAMA της Ακαδημίας των Σπορ στην Αλαμπάμα των Η.Π.Α., στο
National Museum of Women in the Arts στην Washington, στο ΜΟΥΣΕΙΟ
ΠΛΙΝΘΟΚΕΡΑΜΟΠΟΙЇΑΣ Βόλου, στην Τράπεζα Πειραιώς, στην Εθνική Τράπεζα, στο
μουσείο ΒΟΡΡΕ, στο ΟΛΥΜΠΙΑΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ της ΛΩΖΑΝΗΣ, στο ΜΟΥΣΕΙΟ της ΒΑΡΚΕΛΩΝΗΣ,
στο κτίριο του ΟΗΕ στη Νέα Υόρκη, στο Μουσείο AUTOMOBILI LAMBORGHINI στην
Ιταλία, στην ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗ ΑΒΕΡΩΦ, στη Γενική Τράπεζα, στο Μουσείο JEAN TODT-
FERRARI, καθώς και στις εταιρίες FIAT, FERRARI, LAMBORGHINI, MERCEDES κ.α.
εταιρικών συλλογών στην Ελλάδα και το εξωτερικό, ανήκουν στην ΕΘΝΙΚΗ ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗ
ΑΘΗΝΩΝ, στο Μουσείο ASAMA της Ακαδημίας των Σπορ στην Αλαμπάμα των Η.Π.Α., στο
National Museum of Women in the Arts στην Washington, στο ΜΟΥΣΕΙΟ
ΠΛΙΝΘΟΚΕΡΑΜΟΠΟΙЇΑΣ Βόλου, στην Τράπεζα Πειραιώς, στην Εθνική Τράπεζα, στο
μουσείο ΒΟΡΡΕ, στο ΟΛΥΜΠΙΑΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ της ΛΩΖΑΝΗΣ, στο ΜΟΥΣΕΙΟ της ΒΑΡΚΕΛΩΝΗΣ,
στο κτίριο του ΟΗΕ στη Νέα Υόρκη, στο Μουσείο AUTOMOBILI LAMBORGHINI στην
Ιταλία, στην ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗ ΑΒΕΡΩΦ, στη Γενική Τράπεζα, στο Μουσείο JEAN TODT-
FERRARI, καθώς και στις εταιρίες FIAT, FERRARI, LAMBORGHINI, MERCEDES κ.α.
Ζει κι εργάζεται στην Αθήνα και στην
Φλωρεντία της Ιταλίας.
Φλωρεντία της Ιταλίας.
Εκθέσεις
1983, Φλωρεντία, Ιταλία: Galleria Vittoria
1983, Ρέτζιο Καλάμπρια (Ρήγιο): Foire Internationale d’ Art Contemporain (FIAC) –
Expo Arte Internazionale ’83, Galleria Morabito
Expo Arte Internazionale ’83, Galleria Morabito
1984, Αθήνα, Ελλάδα: Αίθουσα Τέχνης
Εποχές
Εποχές
1987, Αθήνα, Ελλάδα: Αίθουσα Τέχνης
Επίπεδα
Επίπεδα
1988, Χανιά, Κρήτη, Ελλάδα: Πνευματικό
Κέντρο Χρυσόστομος
Κέντρο Χρυσόστομος
1988, Αθήνα, Ελλάδα: Κολέγιο Αθηνών
1991-1995, Αθήνα, Ελλάδα: Γκαλερί “TITANIUM”
1993, Ρώμη, Ιταλία: Γκαλερί Ca D’ Oro
1996, Αθήνα, Ελλάδα: Εικαστική
παρέμβαση σε αυτοκίνητο της Nissan
παρέμβαση σε αυτοκίνητο της Nissan
1997, Αθήνα, Ελλάδα: Adam Gallery και
Γκάζι
Γκάζι
1997, Θεσσαλονίκη, Ελλάδα: Μακεδονία
Παλάς
Παλάς
1997, Θεσσαλονίκη, Ελλάδα: Γκαλερί
Κρεωνίδης
Κρεωνίδης
1998, Αθήνα, Ελλάδα: Trident Cars –
Εκθεσιακός χώρος εταιριών Maseratti – Lamborghini “Velocita”
Εκθεσιακός χώρος εταιριών Maseratti – Lamborghini “Velocita”
1998, Κρήτη, Ελλάδα: Elouda Mare
Hotel Gallery
Hotel Gallery
1998, Αθήνα, Ελλάδα:
Intercontinental Hotel, «Executive Cars»
Intercontinental Hotel, «Executive Cars»
1999, Φλωρεντία, Ιταλία: Cart Art
Gallery
Gallery
1999, Σαντ‘ Αγκάτα, Μπολονέζε, Ιταλία: Μουσείο της Lamborghini “35 χρόνια Lamborghini”
2000, Μόντε Κάρλο, Μονακό: EFG Bank
(Eurifinanciere d’ Investissement) – Villa Les Aigles, προσωπική έκθεση, “58o Γκραν Πρι”
(Eurifinanciere d’ Investissement) – Villa Les Aigles, προσωπική έκθεση, “58o Γκραν Πρι”
2000, Μύκονος, Ελλάδα: Υδρότεχνον, «Το
Ανθρώπινο Σώμα»
Ανθρώπινο Σώμα»
2000, Βρυξέλλες, Βέλγιο: Bla-bla en
Gallery
Gallery
2000, Αθήνα, Ελλάδα: «Ferrari
Genesis – Executive Cars»
Genesis – Executive Cars»
2001, Θεσσαλονίκη, Ελλάδα: Βελλίδειο
Ίδρυμα, «Executive Cars»
Ίδρυμα, «Executive Cars»
2001, Αθήνα, Ελλάδα: Τεχνόπολις,
αναδρομική έκθεση προς τιμήν του Εθνικού Μουσείου Γυναικών στις Τέχνες της
Ουάσιγκτον.
αναδρομική έκθεση προς τιμήν του Εθνικού Μουσείου Γυναικών στις Τέχνες της
Ουάσιγκτον.
2001, Μύκονος, Ελλάδα: Υδρότεχνον, «Frutta d’
Estate nel Mare Blu
Estate nel Mare Blu
2001, Αθήνα, Ελλάδα: Divani Hotel, “Η
θέση της Γυναίκας στη Διαχείριση των Σπορ”
θέση της Γυναίκας στη Διαχείριση των Σπορ”
2002, Salt
Lake, ΗΠΑ: Sport and
Spirit Gallery
Lake, ΗΠΑ: Sport and
Spirit Gallery
2002, Μαϊάμι, Φλόριντα, ΗΠΑ: Joanne Goia
Gallery, “Art in Motion”
Gallery, “Art in Motion”
2002, Σαντορίνη, Ελλάδα: «Υδρότεχνον –
Βεντέμα»
Βεντέμα»
2002, Κωνσταντινούπολη, Τουρκία:
«Istanbul Art Fair»
«Istanbul Art Fair»
2002, Αθήνα, Ελλάδα: Divani Hotel,
COSPO, 1o Διεθνές Συνέδριο Αθλητισμού
COSPO, 1o Διεθνές Συνέδριο Αθλητισμού
2002, Αγκόνα, Ιταλία: Πανεπιστήμιο της
Αγκόνα, «Tutte le Ferrari a Conero»
Αγκόνα, «Tutte le Ferrari a Conero»
2002, Σαν Μαρίνο: Palazzo dei Congressi, “Arte e Movimento”
2002, Aθήνα, Ελλάδα: Hellexpo, «Ferrari
Genesis – Τέχνη και Κίνηση»
Genesis – Τέχνη και Κίνηση»
2003, Αλαμπάμα, ΗΠΑ: ASAMA – Μουσείο
της Αμερικάνικης Αθλητικής Ακαδημίας
της Αμερικάνικης Αθλητικής Ακαδημίας
2003, Βρυξέλλες, Βέλγιο: Ευρωπαϊκό
Κοινοβούλιο «Το Πνεύμα και το Σώμα»
Κοινοβούλιο «Το Πνεύμα και το Σώμα»
2003, Θεσσαλονίκη, Hayat – Μέγαρο
Μουσικής, Ελληνική Προεδρία «Γυναίκα και Αθλητισμός
Μουσικής, Ελληνική Προεδρία «Γυναίκα και Αθλητισμός
2004, Monte
Carlo – EFG Bank – «Villa les Aigles», 62o Grand Prix F1
Carlo – EFG Bank – «Villa les Aigles», 62o Grand Prix F1
2005, Μπαχρέιν – Εθνικό Μουσείο & Shakhir Tower,
2ο Grand Prix F1
2ο Grand Prix F1
2005, Σαγκάη, Κίνα, Οκτώβριος ’05 –
Εθνικό Μουσείο
Εθνικό Μουσείο
2006, Τορίνο, Ιταλία, Palazzo Stupinigi – Έκθεση του έργου “Ολυμπιακή
Εκεχειρία”
Εκεχειρία”
2006, Θεσσαλονίκη, Ελλάδα, «The City
under Construction – Harbors – Cranes»
under Construction – Harbors – Cranes»
2006, Παλαιό Αρχαιολογικό Μουσείο (Γενί
Τζαμί) – μά Δημήτρια
Τζαμί) – μά Δημήτρια
2006, Θεσσαλονίκη: Γκαλερί Μεταμόρφωση
2006, Θεσσαλονίκη: Μακεδονικό Μουσείο
Σύγχρονης Τέχνης
Σύγχρονης Τέχνης
2006, Αθήνα, Executive
Cars 2006 – Εκθεσιακό Κέντρο HELEXPO
Cars 2006 – Εκθεσιακό Κέντρο HELEXPO
2006, Γαλλία, Art Fair in
NIMES
NIMES
2006, Ισπανία, Art Fair in
Vigo
Vigo
2006, Μαδρίτη, Ισπανία: Gallery GAUDI
2008, Πεκίνο, Κίνα– JINTAI ART
MUSEUM- ατομική έκθεση “The Mind and the Body”
MUSEUM- ατομική έκθεση “The Mind and the Body”
2008, Μιλάνο, Ιταλία, Βράβευση– Βραβείο “GUIRLANDE D’
HONEUR”- Διεθνές Φεστιβάλ του Μιλάνου: “SPORT MOVIES
& TV”
HONEUR”- Διεθνές Φεστιβάλ του Μιλάνου: “SPORT MOVIES
& TV”
2009, Αθήνα, Ελλάδα, ΓΚΑΛΕΡΙ
“ΕΙΚΑΣΤΙΚΟΣ ΚΥΚΛΟΣ”- “Μεταλλικές Αντανακλάσεις”
“ΕΙΚΑΣΤΙΚΟΣ ΚΥΚΛΟΣ”- “Μεταλλικές Αντανακλάσεις”
2010, Φλωρεντία, Ιταλία– FRASCIONE ART
GALLERY-“Football Portraits”
GALLERY-“Football Portraits”
2010, Θεσσαλονίκη, Ελλάδα – ARTION ΓΚΑΛΕΡΙ- “Αντανακλάσεις της Πόλης”
2012, Ουάσιγκτον, Η.Π.Α.- NATIONAL
MUSEUM OF WOMEN IN THE ARTS- “A night in Monte Carlo”- Έργο Double Ferrari
Formula One
MUSEUM OF WOMEN IN THE ARTS- “A night in Monte Carlo”- Έργο Double Ferrari
Formula One
2012, Ιντιανάπολις, Η.Π.Α.- NATIONAL ART
MUSEUM OF SPORTS(NAMOS)- “Speed and Motion: Racing to the Finish Line”
MUSEUM OF SPORTS(NAMOS)- “Speed and Motion: Racing to the Finish Line”
2012, Νιούπορτ, Βοστώνη, JOANNE COIA
GALLERY- PEARL’S BOUTIQUE HOTEL
GALLERY- PEARL’S BOUTIQUE HOTEL
2013, Αθήνα, Ελλάδα, ART ATHINA
2013 με ΓΚΑΛΕΡΙ “ΕΙΚΑΣΤΙΚΟΣ ΚΥΚΛΟΣ”- “Suns in the
Sunset”
2013 με ΓΚΑΛΕΡΙ “ΕΙΚΑΣΤΙΚΟΣ ΚΥΚΛΟΣ”- “Suns in the
Sunset”
2013, Φλωρεντία, Ιταλία, ατομική έκθεση FRASCIONE ART GALLERY
2013, Λονδίνο, Αγγλία, ατομική έκθεση – αίθουσα BOB FORSTNER-
PAGANI, Parklane, Mayfair
PAGANI, Parklane, Mayfair
2014, Σύρος, Κυκλάδες, Ελλάδα –
ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗ ΚΥΚΛΑΔΩΝ- αναδρομική έκθεση, “Ταξίδια- Διασταυρώσεις”
ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗ ΚΥΚΛΑΔΩΝ- αναδρομική έκθεση, “Ταξίδια- Διασταυρώσεις”
2014, Αθήνα, Ελλάδα, Ατομική έκθεση “Velocita F1- Viva Italia 2014”- Ιταλική Προεδρεία, Αθήνα- Golden Hall.
2015, Η.Π.Α., Πρώτη παρουσίαση “TDS+MINA P.V.”, silk scarves και pochettes βασισμένα στα έργα με θέμα Formula 1.
2015, Αθήνα, Ελλάδα, ARTION
GALLERY, silk scarves και pochettes
Formula 1
GALLERY, silk scarves και pochettes
Formula 1
2016, Μιλάνο, Ιταλία ατομική έκθεση “Art in
Movement”, Έναρξη του 34ου “Milano
International FICTS Fest”, Palazzo Giureconsulti- Duomo di Milano
Movement”, Έναρξη του 34ου “Milano
International FICTS Fest”, Palazzo Giureconsulti- Duomo di Milano
2016, Αθήνα, Ελλάδα, Έκθεση στο Χώρο
Τέχνης της Εθνικής Ασφαλιστικής “ΣΤΟart ΚΟΡΑΗ” με σπόνσορα την Εθνική
Ασφαλιστική
Τέχνης της Εθνικής Ασφαλιστικής “ΣΤΟart ΚΟΡΑΗ” με σπόνσορα την Εθνική
Ασφαλιστική
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΕΠΙΣΗΣ:
Χαμπής: Η χαρακτική υφή της μνημονικής εμπειρίας από το κέντρο χαρακτικής Αθηνών - Pandolfini & Σιατ...
Δημήτρης Χαλάτσης «Συγχύσεις». Ατομική έκθεση στο Potential Project.
«Μετατοπίσεις». Ατομική Έκθεση Ζωγραφικής του Παναγιώτη Σιάγκρη στην Sianti Gallery
Το T.A.F./ the art foundation παρουσιάζει την έκθεση με τίτλο ‘’What We Carry Through the Night’’
Η genesis gallery παρουσιάζει στον νέο της χώρο στην οδό Ιπποκράτους 121 την έκθεση του Κωνσταντίνου...
Ομαδική έκθεση «Σκιές». Eικαστικό αφιέρωμα στον John Cassavetes από την Ελληνοαμερικάνικη Ένωση.
