“State of Water”: Εικαστική έκθεση των Lynne Buchanan και Αλέγιας Παπαγεωργίου στη FokiaNou Art Space.
![](https://itsonlyarts.com/wp-content/uploads/2019/06/State2BOf2BWater.jpg)
![](https://itsonlyarts.com/wp-content/uploads/2019/06/State2BOf2BWater.jpg)
Εγκαίνια:
Σάββατο
15 Ιουνίου 2019
στις 20.00
Σάββατο
15 Ιουνίου 2019
στις 20.00
Διάρκεια:
15
έως 29 Ιουνίου 2019
15
έως 29 Ιουνίου 2019
![](https://itsonlyarts.com/wp-content/uploads/2019/06/Lynne2BBuchanan2BAgriculatural2BRunoff252C2BC-44Canal2BBetween2BLake2BOkeechobee2Band2Bthe2BIndian2BRiver2BLagoon.jpg)
H
FokiaNou Art Space παρουσιάζει
την έκθεση “State of Water”
δυο
καλλιτεχνών που συμμερίζονται έναν
έντονο προβληματισμό για την τρέχουσα
κακή κατάσταση του περιβάλλοντος, της
Lynne Buchanan μέσα από έργα φωτογραφίας και
της Αλέγιας Παπαγεωργίου με μια
εγκατάσταση και βίντεο. Η επιμέλεια της
έκθεσης είναι της Mary
Cox και
του Παναγιώτη Βούλγαρη.
FokiaNou Art Space παρουσιάζει
την έκθεση “State of Water”
δυο
καλλιτεχνών που συμμερίζονται έναν
έντονο προβληματισμό για την τρέχουσα
κακή κατάσταση του περιβάλλοντος, της
Lynne Buchanan μέσα από έργα φωτογραφίας και
της Αλέγιας Παπαγεωργίου με μια
εγκατάσταση και βίντεο. Η επιμέλεια της
έκθεσης είναι της Mary
Cox και
του Παναγιώτη Βούλγαρη.
Με
αφετηρία την Φλόριντα, οι όμορφες
φωτογραφίες της Lynne Buchanan μας ταξιδεύουν
σε διάφορες γωνιές του πλανήτη και
καταγράφουν τις επιπτώσεις της κλιματικής
αλλαγής στην Ισλανδία, την Παταγονία,
το Μπαγκλαντές και την Ανταρκτική, καθώς
και στις Ηνωμένες Πολιτείες,
αντιπαραβάλλοντας λεπτομέρειες από τα
αντίθετα άκρα της γης.
αφετηρία την Φλόριντα, οι όμορφες
φωτογραφίες της Lynne Buchanan μας ταξιδεύουν
σε διάφορες γωνιές του πλανήτη και
καταγράφουν τις επιπτώσεις της κλιματικής
αλλαγής στην Ισλανδία, την Παταγονία,
το Μπαγκλαντές και την Ανταρκτική, καθώς
και στις Ηνωμένες Πολιτείες,
αντιπαραβάλλοντας λεπτομέρειες από τα
αντίθετα άκρα της γης.
![](https://itsonlyarts.com/wp-content/uploads/2019/06/Lynne2BBuchanan2BThe2BCracked2BFace2Bof2BSea2BIce2Bfor2BPRtif.jpg)
Η
εγκατάσταση της Αλέγιας Παπαγεωργίου
με τίτλο “repairing earth project” παρουσιάζει
σε μικρή κλίμακα τοπία όμοια με τις
επιφάνειες της γης που αλλάζουν συνεχώς
καθώς εισάγεται νερό, απεικονίζοντας
τη σχέση του ανθρώπου με το φυσικό
περιβάλλον. Επιπλέον, η “La Poubelle”
είναι ένα πλάσμα κατασκευασμένο από
σκουπίδια, μια περιπλανώμενη γυναικεία
φιγούρα σε ένα άγριο και αφιλόξενο
σκηνικό από βράχους, μανιασμένα κύματα
και πλαστικά απορρίμματα.
εγκατάσταση της Αλέγιας Παπαγεωργίου
με τίτλο “repairing earth project” παρουσιάζει
σε μικρή κλίμακα τοπία όμοια με τις
επιφάνειες της γης που αλλάζουν συνεχώς
καθώς εισάγεται νερό, απεικονίζοντας
τη σχέση του ανθρώπου με το φυσικό
περιβάλλον. Επιπλέον, η “La Poubelle”
είναι ένα πλάσμα κατασκευασμένο από
σκουπίδια, μια περιπλανώμενη γυναικεία
φιγούρα σε ένα άγριο και αφιλόξενο
σκηνικό από βράχους, μανιασμένα κύματα
και πλαστικά απορρίμματα.
Η
βραβευμένη
φωτογράφος
Lynne Buchanan έχει πραγματοποιήσει πολλές
ατομικές εκθέσεις στη Φλόριντα και έχει
συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις
στις Ηνωμένες Πολιτείες. Ο εκδοτικός
οίκος George
F. Thompson Publishing δημοσίευσε πρόσφατα το
βιβλίο της με τίτλο Florida’s
Changing Waters: A Beautiful World in Peril. Η
Lynne Buchanan κατέχει πτυχίο Bachelor και Master
στην ιστορία της τέχνης, επίσης
μεταπτυχιακό στα αγγλικά με επίκεντρο
τη δημιουργική γραφή καθώς και στην
διοίκηση επιχειρήσεων. Κατανοεί και
αντιμετωπίζει τα προβλήματα των υδάτινων
οδών του πλανήτη μας μέσα από πολλαπλές
οπτικές γωνίες και τις μεταδίδει μέσω
των φωτογραφιών και της γραφής. Έχει
σπουδάσει κοντά σε αξιοσημείωτους
φωτογράφους όπως οι Sam Abell, Clyde Butcher, Dewitt
Jones και Jill Enfield, μεταξύ άλλων.
http://www.lynnebuchanan.com/
βραβευμένη
φωτογράφος
Lynne Buchanan έχει πραγματοποιήσει πολλές
ατομικές εκθέσεις στη Φλόριντα και έχει
συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις
στις Ηνωμένες Πολιτείες. Ο εκδοτικός
οίκος George
F. Thompson Publishing δημοσίευσε πρόσφατα το
βιβλίο της με τίτλο Florida’s
Changing Waters: A Beautiful World in Peril. Η
Lynne Buchanan κατέχει πτυχίο Bachelor και Master
στην ιστορία της τέχνης, επίσης
μεταπτυχιακό στα αγγλικά με επίκεντρο
τη δημιουργική γραφή καθώς και στην
διοίκηση επιχειρήσεων. Κατανοεί και
αντιμετωπίζει τα προβλήματα των υδάτινων
οδών του πλανήτη μας μέσα από πολλαπλές
οπτικές γωνίες και τις μεταδίδει μέσω
των φωτογραφιών και της γραφής. Έχει
σπουδάσει κοντά σε αξιοσημείωτους
φωτογράφους όπως οι Sam Abell, Clyde Butcher, Dewitt
Jones και Jill Enfield, μεταξύ άλλων.
http://www.lynnebuchanan.com/
![](https://itsonlyarts.com/wp-content/uploads/2019/06/Alegia2BPapageorgiou.jpg)
Η
Αλέγια Παπαγεωργίου είναι σκηνογράφος
και εικαστικός με έδρα τη Αθήνα. Εργάζεται
μεταξύ Ολλανδίας, Ηνωμένου Βασιλείου,
Ελλάδας και άλλων χωρών της Ευρώπης.
Έχει πτυχίο στην Αρχιτεκτονική Εσωτερικού
Χώρου, Vakalo
College of Arts & Design, University of Derby και
Master στη σκηνογραφία, MA Scenography από το
Royal Central School of Speech and Drama, Πανεπιστήμιο
του Λονδίνου. Αυτή την περίοδο πραγματοποιεί
το δεύτερό της μεταπτυχιακό, MA ArtScience
στο The Artscience Interfaculty στην Χάγη. Aσχολείται
με τη σκηνογραφία και τα κοστούμια για
performance, θέατρο, χορό καθώς και τη δημιουργία
εικαστικών εγκαταστάσεων. Η
εργασιακή της εμπειρία περιλαμβάνει,
μεταξύ άλλων, την παγκόσμια πρεμιέρα
του έργου του Edward Bond “Dea”, The
Secombre Theatre (Sutton UK), Εθνικό
Θέατρο της Ελλάδας, Athens Biennale, Φεστιβάλ
Αθηνών και Επιδαύρου, Comedie de Reims (Γαλλία),
Arebyte gallery (Λονδίνο), Sonic Acts festival (Αμστερνταμ)
καθώς και συμμετοχή σε
εικαστικές εκθέσεις σε Ελλάδα και
εξωτερικό.
Αλέγια Παπαγεωργίου είναι σκηνογράφος
και εικαστικός με έδρα τη Αθήνα. Εργάζεται
μεταξύ Ολλανδίας, Ηνωμένου Βασιλείου,
Ελλάδας και άλλων χωρών της Ευρώπης.
Έχει πτυχίο στην Αρχιτεκτονική Εσωτερικού
Χώρου, Vakalo
College of Arts & Design, University of Derby και
Master στη σκηνογραφία, MA Scenography από το
Royal Central School of Speech and Drama, Πανεπιστήμιο
του Λονδίνου. Αυτή την περίοδο πραγματοποιεί
το δεύτερό της μεταπτυχιακό, MA ArtScience
στο The Artscience Interfaculty στην Χάγη. Aσχολείται
με τη σκηνογραφία και τα κοστούμια για
performance, θέατρο, χορό καθώς και τη δημιουργία
εικαστικών εγκαταστάσεων. Η
εργασιακή της εμπειρία περιλαμβάνει,
μεταξύ άλλων, την παγκόσμια πρεμιέρα
του έργου του Edward Bond “Dea”, The
Secombre Theatre (Sutton UK), Εθνικό
Θέατρο της Ελλάδας, Athens Biennale, Φεστιβάλ
Αθηνών και Επιδαύρου, Comedie de Reims (Γαλλία),
Arebyte gallery (Λονδίνο), Sonic Acts festival (Αμστερνταμ)
καθώς και συμμετοχή σε
εικαστικές εκθέσεις σε Ελλάδα και
εξωτερικό.
![](https://itsonlyarts.com/wp-content/uploads/2019/06/Lynne2BBuchanan2BBirth2Bof2BDestruction25E225802593Antarctic2BDesert2BIce2Band2BCyanobbacteria2Band2BProtein2Bin2BFlorida2527s2BWater2Bfor2BPR.jpg)
Ο
χώρος σύγχρονης τέχνης FokiaNou
Art Space
είναι ένας δραστήριος καλλιτεχνικός
πυρήνας που ενθαρρύνει τη συνεργασία
Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών,
συνεισφέροντας στην εγχώρια καλλιτεχνική
κοινότητα. Ένα διαμέρισμα σε μια παλιά
πολυκατοικία του κέντρου της Αθήνας
έχει μετατραπεί σε ένα ανοιχτό χώρο
έκφρασης και δημιουργίας που φιλοξενεί
ανάμεσα σε άλλα, εκθέσεις, εργαστήρια
και διαλέξεις υπό την διεύθυνση και την
επιμέλεια δυο εικαστικών, της Mary
Cox
και του Παναγιώτη
Βούλγαρη.
http://www.fokianou247.gr
χώρος σύγχρονης τέχνης FokiaNou
Art Space
είναι ένας δραστήριος καλλιτεχνικός
πυρήνας που ενθαρρύνει τη συνεργασία
Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών,
συνεισφέροντας στην εγχώρια καλλιτεχνική
κοινότητα. Ένα διαμέρισμα σε μια παλιά
πολυκατοικία του κέντρου της Αθήνας
έχει μετατραπεί σε ένα ανοιχτό χώρο
έκφρασης και δημιουργίας που φιλοξενεί
ανάμεσα σε άλλα, εκθέσεις, εργαστήρια
και διαλέξεις υπό την διεύθυνση και την
επιμέλεια δυο εικαστικών, της Mary
Cox
και του Παναγιώτη
Βούλγαρη.
http://www.fokianou247.gr
![](https://itsonlyarts.com/wp-content/uploads/2019/06/Lynne2BBuchanan2BAntartic2BMelting2BIce2BPatterns2Band2BProtein2BThreads2Bin2BFlorida2BWaters2Bfor2BPR.jpg)
Μέρες
και ώρες λειτουργίας: Τετάρτη
με Σαββατο 18.00 – 21.00
και ώρες λειτουργίας: Τετάρτη
με Σαββατο 18.00 – 21.00
Διεύθυνση:
Φωκιανού
24, Παγκράτι, 7ος όροφος
Φωκιανού
24, Παγκράτι, 7ος όροφος
Μετρό:
Ευαγγελισμός
Ευαγγελισμός
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΕΠΙΣΗΣ:
Μικρό Παρίσι των Αθηνών 2024 | 10 - 20 Οκτωβρίου | OPEN CALL
«Κεραμικής Μονοπάτια» στη γκαλερί Luminous Eye.
Ελένη Θεοφυλάκτου Relocation: Μικρές περιστροφικές μετακινήσεις κατόπιν αγωγής για την άγνοια
Η genesis gallery παρουσιάζει την ατομική έκθεση του Νίκου Κόνιαρη «Γιατί κλαις, μαμά;».
Αναφορά στον Hayao Miyazaki. Ατομική έκθεση της Ράνιας Χατζοπούλου στον Φωταγωγό.
«Η ΤΕΧΝΗ ως ΒΙΩΜΑ: Εξερευνώντας τις ΙΣΤΟΡΙΕΣ πίσω από τα ΕΡΓΑ». Ομαδική έκθεση στη γκαλερί ArteVisio...