Η gallery genesis παρουσιάζει την ατομική έκθεση ζωγραφικής του Κωνσταντίνου Έσσλιν “One”.
Εγκαίνια: Πέμπτη 24 Οκτωβρίου 2019 / Ώρα 20:00
Διάρκεια
έκθεσης: 24 Οκτωβρίου έως 16 Νοεμβρίου 2019
έκθεσης: 24 Οκτωβρίου έως 16 Νοεμβρίου 2019
Επιμέλεια
έκθεσης: Ίρις Κρητικού
έκθεσης: Ίρις Κρητικού
Καλλιτεχνική
Διεύθυνση: Γιώργος Τζάνερης
Διεύθυνση: Γιώργος Τζάνερης
Ένας κι άλλος ένας
Father, father, where are you going
O
do not walk so fast.
do not walk so fast.
Speak father, speak to your little boy
Or
else I shall be lost,
else I shall be lost,
The night was dark no father was there
The
child was wet with dew.
child was wet with dew.
The mire was deep, & the child did
weep
weep
And
away the vapour flew.
away the vapour flew.
William Blake, The Little Boy Lost
Τέσσερα χρόνια
μετά τη δεύτερη ατομική του έκθεση, ο Κωνσταντίνος Έσσλιν με συναρπαστική
δεινότητα σχεδίου και εξομολογητική συναισθητική ευφράδεια, μεταβαίνει στην
κυριολεκτική και τη συμβολική του ενηλικίωση.
μετά τη δεύτερη ατομική του έκθεση, ο Κωνσταντίνος Έσσλιν με συναρπαστική
δεινότητα σχεδίου και εξομολογητική συναισθητική ευφράδεια, μεταβαίνει στην
κυριολεκτική και τη συμβολική του ενηλικίωση.
Μέσα από την
εικαστική ενότητα «One» ο Έσσλιν προσεγγίζει με λιτή αφήγηση και συμβολιστική
ευκρίνεια, θεμελιώδη ανθρώπινα ορόσημα και καταλυτικές εμπειρίες όπως η
γέννηση, ο έρωτας, ο δεσμός και η άρρητη συνύπαρξη, ο θάνατος, ο αποχωρισμός, οι κρυφές αγωνίες ή
επιθυμίες αλλά και ήσσονες μα καθοριστικές στιγμές-τομές της ανθρώπινης ζωής.
εικαστική ενότητα «One» ο Έσσλιν προσεγγίζει με λιτή αφήγηση και συμβολιστική
ευκρίνεια, θεμελιώδη ανθρώπινα ορόσημα και καταλυτικές εμπειρίες όπως η
γέννηση, ο έρωτας, ο δεσμός και η άρρητη συνύπαρξη, ο θάνατος, ο αποχωρισμός, οι κρυφές αγωνίες ή
επιθυμίες αλλά και ήσσονες μα καθοριστικές στιγμές-τομές της ανθρώπινης ζωής.
Με αλλόκοτες
συνυπάρξεις ζώων και ψιθυριστικά γοητευτικά στοιχεία που παραπέμπουν σε παιδικά
παραμύθια και με συνθετική ορατή αναφορά στους μυστηριακούς συνθετικούς άξονες
της ζωγραφικής της αναγέννησης, ο νέος εικαστικός θέτει εκ νέου στον θεατή αλλά
και στον ίδιο τον εαυτό του κάποια από τα αέναα αυτά ζωτικά για την ύπαρξη
ερωτήματα.
συνυπάρξεις ζώων και ψιθυριστικά γοητευτικά στοιχεία που παραπέμπουν σε παιδικά
παραμύθια και με συνθετική ορατή αναφορά στους μυστηριακούς συνθετικούς άξονες
της ζωγραφικής της αναγέννησης, ο νέος εικαστικός θέτει εκ νέου στον θεατή αλλά
και στον ίδιο τον εαυτό του κάποια από τα αέναα αυτά ζωτικά για την ύπαρξη
ερωτήματα.
17 ζωγραφικές
ιστορίες μεσαίων και μεγάλων διαστάσεων, στιλπνής σχεδιαστικής καθαρότητας και
μικτής τεχνικής με βασικό υλικό το εύθραυστο και εύπλαστο κάρβουνο που
αναδύεται ποιοτικά και σχεδιαστικά μέσα από την τυχαιότητα και το λαμπερό,
πλακάτο ακρυλικό χρώμα που δημιουργεί έντονα αντιφατικό περιβάλλον στο χαρτί, προτείνουν το ανθρώπινο σώμα ως εργαλείο
πνευματικής και ενστικτώδους ταυτόχρονα αναζήτησης.
ιστορίες μεσαίων και μεγάλων διαστάσεων, στιλπνής σχεδιαστικής καθαρότητας και
μικτής τεχνικής με βασικό υλικό το εύθραυστο και εύπλαστο κάρβουνο που
αναδύεται ποιοτικά και σχεδιαστικά μέσα από την τυχαιότητα και το λαμπερό,
πλακάτο ακρυλικό χρώμα που δημιουργεί έντονα αντιφατικό περιβάλλον στο χαρτί, προτείνουν το ανθρώπινο σώμα ως εργαλείο
πνευματικής και ενστικτώδους ταυτόχρονα αναζήτησης.
Άλλοτε με την
μορφή παιδιού σε προστατευτικό ρόλο ενήλικα που ιχνηλατεί το μέλλον και άλλοτε
με την μορφή ευάλωτου ηλικιωμένου σε ρόλο παιδιού που βαδίζει στη λήθη, η
κυρίαρχη, κεντρική φιγούρα της σύνθεσης εμπλέκεται σε ποικίλες βιωματικές
απεικονίσεις στιγμών-καταστάσεων ενός απομακρυσμένου παρόντος ή μιας ανοίκειας
μνήμης.
μορφή παιδιού σε προστατευτικό ρόλο ενήλικα που ιχνηλατεί το μέλλον και άλλοτε
με την μορφή ευάλωτου ηλικιωμένου σε ρόλο παιδιού που βαδίζει στη λήθη, η
κυρίαρχη, κεντρική φιγούρα της σύνθεσης εμπλέκεται σε ποικίλες βιωματικές
απεικονίσεις στιγμών-καταστάσεων ενός απομακρυσμένου παρόντος ή μιας ανοίκειας
μνήμης.
Ευλαβικά
στατικές, προσευχόμενες, ίσως, σιωπηλά σε έναν δυνητικά υπαρκτό θεό, κι άλλοτε
αναποφάσιστα μετέωρες μεταξύ κίνησης και ακινησίας, οι σύνθετου χρόνου φιγούρες
του Έσσλιν αλλάζουν ρόλους και αναζητούν τις ριζωμένες μνήμες τους, ενώ άλλες
φορές διχάζονται ανάμεσα στην κοινωνικά αποδεκτή ζωή τους και τα ταραχώδη
παρορμητικά τους ένστικτα. Προτείνοντας ενδεχομένως στον θεατή, μια αέναη και
παράδοξη διαδρομή προς την απόκρυφη επιθυμία για ευτυχία.
στατικές, προσευχόμενες, ίσως, σιωπηλά σε έναν δυνητικά υπαρκτό θεό, κι άλλοτε
αναποφάσιστα μετέωρες μεταξύ κίνησης και ακινησίας, οι σύνθετου χρόνου φιγούρες
του Έσσλιν αλλάζουν ρόλους και αναζητούν τις ριζωμένες μνήμες τους, ενώ άλλες
φορές διχάζονται ανάμεσα στην κοινωνικά αποδεκτή ζωή τους και τα ταραχώδη
παρορμητικά τους ένστικτα. Προτείνοντας ενδεχομένως στον θεατή, μια αέναη και
παράδοξη διαδρομή προς την απόκρυφη επιθυμία για ευτυχία.
Στη μέση πλέον
ενός κύκλου ζωής, όπου η απώλεια του πατέρα εφάπτεται σχεδόν με τη δική του
άνευ όρων αποδοχή του ρόλου της πατρότητας, ο Κωνσταντίνος Έσσλιν με την έκθεση
«One», επιχειρεί εντέλει να δημιουργήσει μια ανοιχτή σε όλους
πλατφόρμα έρευνας της ανθρώπινης φύσης, των σχέσεων και όλων εκείνων των
χαρακτηριστικών που καθιστούν το ξένο και διαφορετικό του καθενός μας ένα.
ενός κύκλου ζωής, όπου η απώλεια του πατέρα εφάπτεται σχεδόν με τη δική του
άνευ όρων αποδοχή του ρόλου της πατρότητας, ο Κωνσταντίνος Έσσλιν με την έκθεση
«One», επιχειρεί εντέλει να δημιουργήσει μια ανοιχτή σε όλους
πλατφόρμα έρευνας της ανθρώπινης φύσης, των σχέσεων και όλων εκείνων των
χαρακτηριστικών που καθιστούν το ξένο και διαφορετικό του καθενός μας ένα.
Ίρις Κρητικού
Ο Κωνσταντίνος
Έσσλιν γεννήθηκε στην Αθήνα το 1982.
Έσσλιν γεννήθηκε στην Αθήνα το 1982.
Κατά τα έτη
2002-2009 σπούδασε ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας με
καθηγητές τους Ζαχαρία Αρβανίτη, τον Άγγελο Αντωνόπουλο, την Ρένα Παπασπύρου
και τον Μάριο Σπηλιόπουλο.
2002-2009 σπούδασε ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας με
καθηγητές τους Ζαχαρία Αρβανίτη, τον Άγγελο Αντωνόπουλο, την Ρένα Παπασπύρου
και τον Μάριο Σπηλιόπουλο.
Το έτος 2006
κατά την διάρκεια των σπουδών του προτάθηκε για υποτροφία. Το έτος 2009
αποφοίτησε με άριστα.
κατά την διάρκεια των σπουδών του προτάθηκε για υποτροφία. Το έτος 2009
αποφοίτησε με άριστα.
Στο έργο του
προσεγγίζει θεμελιώδεις ανθρώπινες εμπειρίες όπως η γέννηση, ο έρωτας, ο
δεσμός, ο θάνατος, η συνύπαρξη, ο αποχωρισμός, οι κρυφές αγωνίες ή επιθυμίες
αλλά και στιγμές-τομές της ανθρώπινης ζωής, σχολιάζοντας μέσω του συμβολισμού
την ανθρώπινη φύση και τις συγκρουσιακές καταστάσεις που την διέπουν.
προσεγγίζει θεμελιώδεις ανθρώπινες εμπειρίες όπως η γέννηση, ο έρωτας, ο
δεσμός, ο θάνατος, η συνύπαρξη, ο αποχωρισμός, οι κρυφές αγωνίες ή επιθυμίες
αλλά και στιγμές-τομές της ανθρώπινης ζωής, σχολιάζοντας μέσω του συμβολισμού
την ανθρώπινη φύση και τις συγκρουσιακές καταστάσεις που την διέπουν.
Έχει
εικονογραφήσει επιλεκτικά βιβλία όπως το “Σιωπή ο βασιλιάς ακούει” του Νίκου
Κυπουργού και άλλα, ενώ έχει επιμεληθεί σκηνικά για θεατρικές παραστάσεις όπως
“Το γαλάζιο πουλί” στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, σε σκηνοθεσία της Σοφίας
Σπυράτου.
εικονογραφήσει επιλεκτικά βιβλία όπως το “Σιωπή ο βασιλιάς ακούει” του Νίκου
Κυπουργού και άλλα, ενώ έχει επιμεληθεί σκηνικά για θεατρικές παραστάσεις όπως
“Το γαλάζιο πουλί” στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, σε σκηνοθεσία της Σοφίας
Σπυράτου.
Παράλληλα με την
εικαστική του δράση, από το 2002 ασχολείται με την τέχνη και στον εκπαιδευτικό
τομέα πραγματοποιώντας μαθήματα ζωγραφικής και σχεδίου.
εικαστική του δράση, από το 2002 ασχολείται με την τέχνη και στον εκπαιδευτικό
τομέα πραγματοποιώντας μαθήματα ζωγραφικής και σχεδίου.
Το 2010
πραγματοποίησε την 1η ατομική του έκθεση στην Gallery Agathi, το 2015 την δεύτερη ατομική έκθεση με τίτλο “Playground” στην Gallery genesis και το 2019 την τρίτη με τίτλο “ONE” επίσης στην Gallery genesis.
πραγματοποίησε την 1η ατομική του έκθεση στην Gallery Agathi, το 2015 την δεύτερη ατομική έκθεση με τίτλο “Playground” στην Gallery genesis και το 2019 την τρίτη με τίτλο “ONE” επίσης στην Gallery genesis.
Έχει
συμμετάσχει σε πολυάριθμες ομαδικές εκθέσεις και εικαστικές δράσεις στην Αθήνα,
την Θεσσαλονίκη, την Πάτρα, το Ηράκλειο Κρήτης και άλλες πόλεις στην Ελλάδα
αλλά και στο εξωτερικό.
συμμετάσχει σε πολυάριθμες ομαδικές εκθέσεις και εικαστικές δράσεις στην Αθήνα,
την Θεσσαλονίκη, την Πάτρα, το Ηράκλειο Κρήτης και άλλες πόλεις στην Ελλάδα
αλλά και στο εξωτερικό.
Ζει και
εργάζεται στην Αθήνα.
εργάζεται στην Αθήνα.
Το 2014
επιλέχτηκε να εκπροσωπήσει την Ελλάδα με την συμμετοχή του στην 26η Biennale της Αλεξάνδρειας στην Αίγυπτο.
επιλέχτηκε να εκπροσωπήσει την Ελλάδα με την συμμετοχή του στην 26η Biennale της Αλεξάνδρειας στην Αίγυπτο.
Έργα του
βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Gallery
Genesis.
Genesis.
35 HARITOS Street,
Kolonaki 10675
Athens, Greece.
Tel.: +30 211 7100566
Gallery
Genesis Opening Hours:
Tuesday – Thursday – Friday 11:30 – 21:30
Wednesday – Saturday 11:30 – 15:30
Genesis Opening Hours:
Tuesday – Thursday – Friday 11:30 – 21:30
Wednesday – Saturday 11:30 – 15:30
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΕΠΙΣΗΣ:
Ομαδική Έκθεση στη Sianti Gallery «Μικρά Ζωγραφικά Έργα 2024 - 2025»
Το T.A.F./ the art foundation παρουσιάζει την έκθεση με τίτλο "The Language Of Butoh Dance"
«8 Διαστάσεις». Ομαδική έκθεση σύγχρονης κεραμικής στο T.A.F. / the art foundation.
Αλέξανδρος Σπαθούλας «Everywhere at the same time». Ατομική έκθεση ζωγραφικής.
K. ή ο συλλογικός τρόμος του ατομικού. Ομαδική έκθεση από τη συλλογή Σωτήρη Φέλιου.
Χαμπής: Η χαρακτική υφή της μνημονικής εμπειρίας από το κέντρο χαρακτικής Αθηνών - Pandolfini & Σιατ...
