“Conditioned by Self-Branding”: Clara Juliane Glauert – Guillaume Krick στην ENIA Gallery.
Εγκαίνια
έκθεσης: Παρασκευή 17 Μαΐου 2019
έκθεσης: Παρασκευή 17 Μαΐου 2019
και ώρα
20:00
20:00
Διάρκεια
έκθεσης: 17 Μαΐου έως 20 Ιουλίου 2019
έκθεσης: 17 Μαΐου έως 20 Ιουλίου 2019
Η ΕΝΙΑ Gallery παρουσιάζει την Παρασκευή
17 Μαΐου 2019 σε συνεργασία με τo Bureau d’Art et de Recherche, Roubaix, France την έκθεση « Conditioned by Self–Branding », μια επιλογή έργων των καλλιτεχνών Clara Juliane Glauert και Guillaume Krick.
17 Μαΐου 2019 σε συνεργασία με τo Bureau d’Art et de Recherche, Roubaix, France την έκθεση « Conditioned by Self–Branding », μια επιλογή έργων των καλλιτεχνών Clara Juliane Glauert και Guillaume Krick.
Στο «Conditioned by Self–Branding» η Clara Juliane Glauert και ο Guillaume Krick παρουσιάζουν μια επιλογή πρόσφατων έργων, στα οποία
μοτίβα όπως για παράδειγμα οθόνες media εμφανίζονται σαν οπτικό leitmotiv.
μοτίβα όπως για παράδειγμα οθόνες media εμφανίζονται σαν οπτικό leitmotiv.
Το έργο των
δύο καλλιτεχνών συνδέει η έννοια του παραλόγου, μέσα από το περιεχόμενο, τα
υλικά και την εικαστική τους πρακτική.
δύο καλλιτεχνών συνδέει η έννοια του παραλόγου, μέσα από το περιεχόμενο, τα
υλικά και την εικαστική τους πρακτική.
Η δουλειά
του Guillaume Krick μοιάζει να παραπέμπει σε ένα είδος πλαστού ντιζάιν,
χωρίς εμφανή χρησιμότητα πέρα από αυτή του έργου τέχνης. Στο La Taberna, ένα στρογγυλό τραπέζι καλεί τον θεατή να καθίσει για
μια καλή κουβέντα — πράγμα αδύνατο, όμως, καθώς ξύλινα διαχωριστικά εμποδίζουν
κάθε απευθείας επαφή.
του Guillaume Krick μοιάζει να παραπέμπει σε ένα είδος πλαστού ντιζάιν,
χωρίς εμφανή χρησιμότητα πέρα από αυτή του έργου τέχνης. Στο La Taberna, ένα στρογγυλό τραπέζι καλεί τον θεατή να καθίσει για
μια καλή κουβέντα — πράγμα αδύνατο, όμως, καθώς ξύλινα διαχωριστικά εμποδίζουν
κάθε απευθείας επαφή.
Στη σειρά Commandments, η Clara Juliane Glauert ανακυκλώνει στερεότυπα που θα μπορούσαν να προέρχονται
απευθείας από δημοφιλή βιβλία-οδηγούς επαγγελματικής σταδιοδρομίας. Τα σχέδιά
της, εμπνευσμένα από τις εικονογραφήσεις μεσαιωνικών βιβλίων, σχολιάζουν
καυστικά τον καπιταλισμό σαν επίσημη θρησκεία.
απευθείας από δημοφιλή βιβλία-οδηγούς επαγγελματικής σταδιοδρομίας. Τα σχέδιά
της, εμπνευσμένα από τις εικονογραφήσεις μεσαιωνικών βιβλίων, σχολιάζουν
καυστικά τον καπιταλισμό σαν επίσημη θρησκεία.
Και οι δύο
εικαστικοί εξετάζουν και επικρίνουν αλλά εξακολουθούν να αποτελούν μέρος του
κόσμου του υψηλού ανταγωνισμού. Τα παράλληλα στοιχεία των έργων τους επισημαίνουν
το ζήτημα μιας κοινωνίας της αυτοπροβολής όπου τα όρια μεταξύ δημόσιου και
ιδιωτικού βίου έχουν προ πολλού καταλυθεί. Το I got likes, therefore I am δεν είναι με κανένα τρόπο τόσο απελευθερωτικό όσο η
αρχική ρήση του Καρτέσιου.
εικαστικοί εξετάζουν και επικρίνουν αλλά εξακολουθούν να αποτελούν μέρος του
κόσμου του υψηλού ανταγωνισμού. Τα παράλληλα στοιχεία των έργων τους επισημαίνουν
το ζήτημα μιας κοινωνίας της αυτοπροβολής όπου τα όρια μεταξύ δημόσιου και
ιδιωτικού βίου έχουν προ πολλού καταλυθεί. Το I got likes, therefore I am δεν είναι με κανένα τρόπο τόσο απελευθερωτικό όσο η
αρχική ρήση του Καρτέσιου.
Η έκθεση
αποτελεί μέρος του παράλληλου προγράμματος του Platforms Project 2019.
αποτελεί μέρος του παράλληλου προγράμματος του Platforms Project 2019.
17 Μαΐου – 20 Ιουλίου 2019
Η είσοδος
στην έκθεση είναι ελεύθερη για το
κοινό.
στην έκθεση είναι ελεύθερη για το
κοινό.
Ωράριο
λειτουργίας: Τετάρτη – Σάββατο 12:00 –
17:00
λειτουργίας: Τετάρτη – Σάββατο 12:00 –
17:00
Πέμπτη – Παρασκευή 12:00 – 19:00
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΕΠΙΣΗΣ:
Δημήτρης Χαλάτσης «Συγχύσεις». Ατομική έκθεση στο Potential Project.
«Μετατοπίσεις». Ατομική Έκθεση Ζωγραφικής του Παναγιώτη Σιάγκρη στην Sianti Gallery
Η genesis gallery παρουσιάζει στον νέο της χώρο στην οδό Ιπποκράτους 121 την έκθεση του Κωνσταντίνου...
ECOPHILIA NOW Festival 2024 στον πολυχώρο της ΠΛΥΦΑ
Νίκος Μπασιάς «Φλογισμένα Τάματα, Μνήμης και Θυσίας».
Pino Pandolfini “FLORA EFFIMERA”. Ατομική έκθεση χαρακτικής στον χώρο τέχνης ETCH INK.
