Ατομική έκθεση χαρακτικής της Ευστρατίας Μαχαιρίδη στον χώρο Τέχνης Εκτός.
Εγκαίνια:
Πέμπτη 5 Μαρτίου 19:00 – 22:00
Πέμπτη 5 Μαρτίου 19:00 – 22:00
Διάρκεια
έκθεσης: 5 Μαρτίου – 4 Απριλίου
έκθεσης: 5 Μαρτίου – 4 Απριλίου
Στην Κυψέλη, στην οδό Ι.
Δροσοπούλου 17α (πολύ κοντά στην
πλατεία Αγίου Γεωργίου), η Ένωση Ελλήνων Χαρακτών ξεκινάει τη λειτουργία ενός
νέου χώρου τέχνης με το όνομα «Εκτός».
Δροσοπούλου 17α (πολύ κοντά στην
πλατεία Αγίου Γεωργίου), η Ένωση Ελλήνων Χαρακτών ξεκινάει τη λειτουργία ενός
νέου χώρου τέχνης με το όνομα «Εκτός».
Η ΕΕΧ είναι μια ομάδα καλλιτεχνών
που δραστηριοποιείται με επιτυχία στα ελληνικά και διεθνή εικαστικά δρώμενα από
το 1987.
που δραστηριοποιείται με επιτυχία στα ελληνικά και διεθνή εικαστικά δρώμενα από
το 1987.
Ο χώρος τέχνης «Εκτός» φιλοδοξεί να
γίνει ένα σημείο συνάντησης, έρευνας και
προβολής της Σύγχρονης Χαρακτικής δημιουργίας. Η Ένωση Ελλήνων Χαρακτών σας καλεί να
συμμετάσχετε στις δράσεις της, οι οποίες θα περιλαμβάνουν
εκθέσεις, workshops
και παρουσιάσεις με επίκεντρο την Χαρακτική Τέχνη.
γίνει ένα σημείο συνάντησης, έρευνας και
προβολής της Σύγχρονης Χαρακτικής δημιουργίας. Η Ένωση Ελλήνων Χαρακτών σας καλεί να
συμμετάσχετε στις δράσεις της, οι οποίες θα περιλαμβάνουν
εκθέσεις, workshops
και παρουσιάσεις με επίκεντρο την Χαρακτική Τέχνη.
Ο χώρος εγκαινιάζεται την Πέμπτη 5 Μαρτίου στις 19:00 με την
ατομική έκθεση της Ευστρατίας Μαχαιρίδη
με τίτλο: PUNCTUM
ατομική έκθεση της Ευστρατίας Μαχαιρίδη
με τίτλο: PUNCTUM
Η καλλιτέχνης αναφέρει για τη δουλειά της:
Υπάρχει στα
λατινικά μια λέξη για τούτη την πληγή, για τούτη την αμυχή, για τούτο το σημάδι
που κάνει ένα αιχμηρό εργαλείο, η λέξη punctum. Αυτή ταιριάζει ακόμα καλύτερα
για να αποδώσει τη διαδικασία που ακολουθώ για την απόδοση των μορφών, αφού
αναφέρεται στην ιδέα της στίξης κι αφού οι εικόνες για τις οποίες θέλω να
«μιλήσω» μοιάζουν πραγματικά εστιγμένες από τούτα τα ευαίσθητα σημάδια.
λατινικά μια λέξη για τούτη την πληγή, για τούτη την αμυχή, για τούτο το σημάδι
που κάνει ένα αιχμηρό εργαλείο, η λέξη punctum. Αυτή ταιριάζει ακόμα καλύτερα
για να αποδώσει τη διαδικασία που ακολουθώ για την απόδοση των μορφών, αφού
αναφέρεται στην ιδέα της στίξης κι αφού οι εικόνες για τις οποίες θέλω να
«μιλήσω» μοιάζουν πραγματικά εστιγμένες από τούτα τα ευαίσθητα σημάδια.
Επιλέγω τη λέξη
punctum για να περιγράψει την ουσία των εικόνων , που δεν είναι άλλη από
προσωπικά σημεία εκφραστικής στίξης.»
punctum για να περιγράψει την ουσία των εικόνων , που δεν είναι άλλη από
προσωπικά σημεία εκφραστικής στίξης.»
Εκτός|Χώρος Τέχνης
Ι. Δροσοπούλου 17Α, Κυψέλη, Αθήνα
Ώρες Λειτουργίας: Τετάρτη και
Παρασκευή 18:00 – 21:00, Σάββατο: 12:00 – 15:00
Παρασκευή 18:00 – 21:00, Σάββατο: 12:00 – 15:00
info@haraktes.gr
| www.haraktes.gr
| www.haraktes.gr
Efstratia Machairidi “PUNCTUM”,
solo
Exhibition.
Exhibition.
Opening: Thursday March 5 at 19:00 until 22:00
Duration of exhibition: March 5 – April 4
In Kypseli,
at number 17A of I. Drosopoulou street (within walking distance of St
George square), the Greek Printmakers’ Association is launching the opening of
a new art space under the name «Εκτός».
at number 17A of I. Drosopoulou street (within walking distance of St
George square), the Greek Printmakers’ Association is launching the opening of
a new art space under the name «Εκτός».
The Greek Printmakers
Association is a group of artists that is successfully active in the domain of Greek
and international cultural events since 1987.
Association is a group of artists that is successfully active in the domain of Greek
and international cultural events since 1987.
The space aspires
to become a point of encounter, research and promotion of Contemporary
Printmaking creation. The Greek Printmakers Association addresses a call to all
people, to participate in its initiatives which involve exhibitions, workshops
and presentations with epicentre the Art of Printmaking.
to become a point of encounter, research and promotion of Contemporary
Printmaking creation. The Greek Printmakers Association addresses a call to all
people, to participate in its initiatives which involve exhibitions, workshops
and presentations with epicentre the Art of Printmaking.
The space
launches its official opening on Thursday,
March 5 at 19:00, with the solo exhibition of Efstratia Machairidi titled: PUNCTUM
launches its official opening on Thursday,
March 5 at 19:00, with the solo exhibition of Efstratia Machairidi titled: PUNCTUM
Εfstratia
Machairidi (Ε.Μ) is a visual artist based in Athens.
Machairidi (Ε.Μ) is a visual artist based in Athens.
She was
born in Athens in October of 1983 and was raised in Rhodos. She holds a Degree
in Civil Engineering from Aristotle University of Thessaloniki (2007) and an
MSc in Structural Steel Design (Imperial College, London, 2008).
born in Athens in October of 1983 and was raised in Rhodos. She holds a Degree
in Civil Engineering from Aristotle University of Thessaloniki (2007) and an
MSc in Structural Steel Design (Imperial College, London, 2008).
In December 2014 she successfully entered the
Fine Arts School of Athens from where she graduated in June of 2019 from A’
Printmaking Studio of ASFA, under professor Yannis Gourzis. Her studies involve
classic printmaking techniques: intaglio (drypoint, mezzotint, aquatint, etc)
as well as relief (woodcut, woodblock). For two years she attended the
Scenography studio of ASFA, under Professor Lily Pezanou, building up a
creative bond between her two fields of studies.
Fine Arts School of Athens from where she graduated in June of 2019 from A’
Printmaking Studio of ASFA, under professor Yannis Gourzis. Her studies involve
classic printmaking techniques: intaglio (drypoint, mezzotint, aquatint, etc)
as well as relief (woodcut, woodblock). For two years she attended the
Scenography studio of ASFA, under Professor Lily Pezanou, building up a
creative bond between her two fields of studies.
She has
participated in group exhibitions, festivals and creative initiatives in Greece
and abroad.
participated in group exhibitions, festivals and creative initiatives in Greece
and abroad.
Since March
2019 she is employed as a painter of stage design, in the Structural department
of the Greek National Opera.
2019 she is employed as a painter of stage design, in the Structural department
of the Greek National Opera.
The
artist states for her work:
artist states for her work:
«Utilising as means of
expression printmaking and the dynamics of personal expression, I pursue the
provocation of thoughts; the stimulation of emotions and the confrontation with
another internal dimension of the phenomena, having always as a core and a
starting point, the drawing.
expression printmaking and the dynamics of personal expression, I pursue the
provocation of thoughts; the stimulation of emotions and the confrontation with
another internal dimension of the phenomena, having always as a core and a
starting point, the drawing.
The images become
references to another “world“, the one of dreams and rituals where the
“heroes“ appear to strangely transform like actors on the stage of an ancient
drama.
references to another “world“, the one of dreams and rituals where the
“heroes“ appear to strangely transform like actors on the stage of an ancient
drama.
The manner in which the
drawing is transferred, “translated“ to each material, consists of dense
linear cuts and spots. The density and overlap of these elements is exactly the
one responsible for the building up of the tonicity and for the composition of
the image.
drawing is transferred, “translated“ to each material, consists of dense
linear cuts and spots. The density and overlap of these elements is exactly the
one responsible for the building up of the tonicity and for the composition of
the image.
There is in latin a word
for this wound, this cut, for this mark that is provoked by a sharp object, the
word punctum. This is even more
appropriate to describe the procedure I follow for the depiction of figures,
since it refers to the very idea of punctuation and since the images for which
I wish to “speak“ appear truly punctuated by these sensitive marks.
for this wound, this cut, for this mark that is provoked by a sharp object, the
word punctum. This is even more
appropriate to describe the procedure I follow for the depiction of figures,
since it refers to the very idea of punctuation and since the images for which
I wish to “speak“ appear truly punctuated by these sensitive marks.
Therefore, I choose the
word punctum, in order to describe
the very essence of these images, which is no other than punctuation marks of
personal expression.
»
word punctum, in order to describe
the very essence of these images, which is no other than punctuation marks of
personal expression.
»
Εκτός|Art space
Ι. Drosopoulou 17Α, Kypseli, 11267, Athens.
Visiting hours: Wednesday and Friday18:00
– 21:00, Saturday: 12:00 – 15:00.
– 21:00, Saturday: 12:00 – 15:00.
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΕΠΙΣΗΣ:
«8 Διαστάσεις». Ομαδική έκθεση σύγχρονης κεραμικής στο T.A.F. / the art foundation.
Αλέξανδρος Σπαθούλας «Everywhere at the same time». Ατομική έκθεση ζωγραφικής.
K. ή ο συλλογικός τρόμος του ατομικού. Ομαδική έκθεση από τη συλλογή Σωτήρη Φέλιου.
Χαμπής: Η χαρακτική υφή της μνημονικής εμπειρίας από το κέντρο χαρακτικής Αθηνών - Pandolfini & Σιατ...
Δημήτρης Χαλάτσης «Συγχύσεις». Ατομική έκθεση στο Potential Project.
«Μετατοπίσεις». Ατομική Έκθεση Ζωγραφικής του Παναγιώτη Σιάγκρη στην Sianti Gallery
