Ένα «Καλειδοσκόπιο» καλλιτεχνών στο The Attic Gallery.
17 εικαστικοί από όλη την Ελλάδα εξερευνούν
τη σύγχρονη
πραγματικότητα.
πραγματικότητα.
Ένα
κυριολεκτικό καλειδοσκόπιο καλλιτεχνών παρουσιάζει στην πρώτη, ομώνυμη ομαδική
της έκθεση το The Attic Gallery για τη
διάρκεια του καλοκαιριού, με 17 εικαστικούς καλλιτέχνες από όλη την Ελλάδα.
κυριολεκτικό καλειδοσκόπιο καλλιτεχνών παρουσιάζει στην πρώτη, ομώνυμη ομαδική
της έκθεση το The Attic Gallery για τη
διάρκεια του καλοκαιριού, με 17 εικαστικούς καλλιτέχνες από όλη την Ελλάδα.
Σε μια
σύμπραξη με τον γνωστό εικαστικό επιμελητή Πάρη Καπράλο, η Δρ. Σάσσα Τσέϊτοου
συνεπιμελείται μια πολύπλευρη έκθεση που στόχο έχει να παρουσιάσει και να εξερευνήσει
το στιγμιότυπο που δημιουργείται από το βίωμα του να είναι κανείς δημιουργός
στη σύγχρονη Ελλάδα της κρίσης και του επαναπροσδιορισμού, με σκοπό τόσο την
πρόκληση διαλόγου, όσο και παρουσίασης των καλλιτεχνών στους επισκέπτες της
καλοκαιρινής Κέρκυρας.
σύμπραξη με τον γνωστό εικαστικό επιμελητή Πάρη Καπράλο, η Δρ. Σάσσα Τσέϊτοου
συνεπιμελείται μια πολύπλευρη έκθεση που στόχο έχει να παρουσιάσει και να εξερευνήσει
το στιγμιότυπο που δημιουργείται από το βίωμα του να είναι κανείς δημιουργός
στη σύγχρονη Ελλάδα της κρίσης και του επαναπροσδιορισμού, με σκοπό τόσο την
πρόκληση διαλόγου, όσο και παρουσίασης των καλλιτεχνών στους επισκέπτες της
καλοκαιρινής Κέρκυρας.
Η έκθεση
Η τέχνη
μοιραία καθρεφτίζει την εποχή της. Τα δύσκολα χρόνια που διανύουμε την
τελευταία δεκαετία έχουν ταυτόχρονα προκαλέσει μια απροσδόκητη άνθηση των
τεχνών, όπως διαφαίνεται από τις πλούσιες καλλιτεχνικές εξελίξεις στα μεγάλα
αστικά κέντρα αλλά και τις επαρχίες. Όποια και να είναι τα προσωπικά εναύσματα
ενός δημιουργού, πάντοτε θα καθρεφτίζει και την επιρροή του περιβάλλοντός του.
μοιραία καθρεφτίζει την εποχή της. Τα δύσκολα χρόνια που διανύουμε την
τελευταία δεκαετία έχουν ταυτόχρονα προκαλέσει μια απροσδόκητη άνθηση των
τεχνών, όπως διαφαίνεται από τις πλούσιες καλλιτεχνικές εξελίξεις στα μεγάλα
αστικά κέντρα αλλά και τις επαρχίες. Όποια και να είναι τα προσωπικά εναύσματα
ενός δημιουργού, πάντοτε θα καθρεφτίζει και την επιρροή του περιβάλλοντός του.
Συνεπώς, έστω
ασυνείδητα, συμμετέχει στη δημιουργία ενός στιγμιότυπου που καταγράφει την
εποχή αυτή στη σύγχρονη ελληνική τέχνη. Οι μορφές, οι γραφές, και τα θέματα
ποικίλλουν όσο και οι καλλιτέχνες, κι ενώνονται από το βασικό νήμα του βιώματος
της σύγχρονης εποχής, ενώ η ποικιλότητα των έργων τους καθρεφτίζει την
ποικιλότητα των εμπειριών τους. Το κοινό νήμα που ενώνει αυτή την πολύπλευρη
και συνειδητά ετερόκλητη συλλογή έργων είναι το αδάμαστο δημιουργικό όραμα που
ταυτόχρονα εκφράζει το βίωμα του να είναι κανείς δημιουργός στη σύγχρονη
Ελλάδα.
ασυνείδητα, συμμετέχει στη δημιουργία ενός στιγμιότυπου που καταγράφει την
εποχή αυτή στη σύγχρονη ελληνική τέχνη. Οι μορφές, οι γραφές, και τα θέματα
ποικίλλουν όσο και οι καλλιτέχνες, κι ενώνονται από το βασικό νήμα του βιώματος
της σύγχρονης εποχής, ενώ η ποικιλότητα των έργων τους καθρεφτίζει την
ποικιλότητα των εμπειριών τους. Το κοινό νήμα που ενώνει αυτή την πολύπλευρη
και συνειδητά ετερόκλητη συλλογή έργων είναι το αδάμαστο δημιουργικό όραμα που
ταυτόχρονα εκφράζει το βίωμα του να είναι κανείς δημιουργός στη σύγχρονη
Ελλάδα.
Οι καλλιτέχνες
Οι
εμφανιζόμενοι καλλιτέχνες είναι εν ενεργεία δημιουργοί από κάθε γωνιά της
Ελλάδας κι εκπροσωπούν μια μεγάλη γκάμα ηλικιών και υποβάθρων. Η έκθεση αυτή
περιλαμβάνει τον ρομαντισμό, τη νοσταλγία, και την ομορφιά, αλλά υπάρχει επίσης
σκοτάδι, μελαγχολία, και πρόκληση. Εκθειάζονται τα φυσικά στοιχεία και
περιλαμβάνονται φιλοσοφικά εικαστικά σχόλια. Κάποιοι εικαστικοί ανατρέχουν στο
παρελθόν, άλλοι φαντάζονται ένα μέλλον άλλοτε δυστοπικό, άλλοτε παραδεισένιο. Η
αστική σκληρότητα και σήψη στέκεται δίπλα σε ανοιχτά λειβάδια, ταραγμένες
θάλασσες, και τη γένεση του σύμπαντος. Έντονα αισθητές είναι οι μυθικές
αναφορές αλλά και η δυνατή υπερρεαλιστική παράδοση της ελληνικής τέχνης.
εμφανιζόμενοι καλλιτέχνες είναι εν ενεργεία δημιουργοί από κάθε γωνιά της
Ελλάδας κι εκπροσωπούν μια μεγάλη γκάμα ηλικιών και υποβάθρων. Η έκθεση αυτή
περιλαμβάνει τον ρομαντισμό, τη νοσταλγία, και την ομορφιά, αλλά υπάρχει επίσης
σκοτάδι, μελαγχολία, και πρόκληση. Εκθειάζονται τα φυσικά στοιχεία και
περιλαμβάνονται φιλοσοφικά εικαστικά σχόλια. Κάποιοι εικαστικοί ανατρέχουν στο
παρελθόν, άλλοι φαντάζονται ένα μέλλον άλλοτε δυστοπικό, άλλοτε παραδεισένιο. Η
αστική σκληρότητα και σήψη στέκεται δίπλα σε ανοιχτά λειβάδια, ταραγμένες
θάλασσες, και τη γένεση του σύμπαντος. Έντονα αισθητές είναι οι μυθικές
αναφορές αλλά και η δυνατή υπερρεαλιστική παράδοση της ελληνικής τέχνης.
Κάθε
καλλιτέχνης αφηγείται μια ιστορία που καλεί τον επισκέπτη βαθύτερα στον
σύγχρονο μυθικό λαβύρινθο που είναι η σημερινή Ελλάδα. Στόχος δεν είναι να
ερμηνεύσουμε τις προθέσεις του καλλιτέχνη, αλλά να τεθούν ερωτήματα και
εναύσματα σκέψης στον θεατή. Συνεπώς, η έκθεση αυτή είναι μια πρόσκληση σε
διάλογο, σε αλληλεπίδραση με τα έργα, και σε ένα ταξίδι ανακάλυψης μέσα από τον
φακό του καλειδοσκόπιου.
καλλιτέχνης αφηγείται μια ιστορία που καλεί τον επισκέπτη βαθύτερα στον
σύγχρονο μυθικό λαβύρινθο που είναι η σημερινή Ελλάδα. Στόχος δεν είναι να
ερμηνεύσουμε τις προθέσεις του καλλιτέχνη, αλλά να τεθούν ερωτήματα και
εναύσματα σκέψης στον θεατή. Συνεπώς, η έκθεση αυτή είναι μια πρόσκληση σε
διάλογο, σε αλληλεπίδραση με τα έργα, και σε ένα ταξίδι ανακάλυψης μέσα από τον
φακό του καλειδοσκόπιου.
Συνεπιμέλεια: Sasha Chaitow & Πάρης Καπράλος
Καλλιτέχνες: Μαρισία Δεληγιώργη, Ορέστης Διαμαντής, Σπύρος Γελέκας, Έλενα Γρίβα, Φάνης
Γουλής, Γιώργος Ηλιάδης, Μαριάννα Καλομοίρη, Θάνος Καρώνης, Φώτης Κλογέρη,
Ιουλία Μανούση, Βαλεντίνη Μαυρόδογλου, Κώστας Μεννής, Κώστας Μίχος,
Κωνσταντίνος Παλιάν, Σταυρούλα Παπαδάκη, Πηνελόπη Βολτέρρα, Γιάννης Sugahtank Ρουμπάνης.
Γουλής, Γιώργος Ηλιάδης, Μαριάννα Καλομοίρη, Θάνος Καρώνης, Φώτης Κλογέρη,
Ιουλία Μανούση, Βαλεντίνη Μαυρόδογλου, Κώστας Μεννής, Κώστας Μίχος,
Κωνσταντίνος Παλιάν, Σταυρούλα Παπαδάκη, Πηνελόπη Βολτέρρα, Γιάννης Sugahtank Ρουμπάνης.
Εγκαίνια: Σάββατο
13 Ιουλίου 2019, 20:00.
13 Ιουλίου 2019, 20:00.
Διάρκεια:
13 Ιουλίου – 8 Σεπτεμβρίου
13 Ιουλίου – 8 Σεπτεμβρίου
Ώρες επίσκεψης: Δευτέρα-Σάββατο, 6-11μμ (είσοδος ελεύθερη πλην Τετάρτης 6-8).
Ξενάγηση:
Τρίτη & Παρασκευή 11:00-13:00, Τετάρτη 18:00-20:00 ( απαραίτητη η
προκράτηση, η ξενάγηση γίνεται στα αγγλικά ).
Τρίτη & Παρασκευή 11:00-13:00, Τετάρτη 18:00-20:00 ( απαραίτητη η
προκράτηση, η ξενάγηση γίνεται στα αγγλικά ).
Χώρος: The Attic Gallery, Ριζοσπαστών Βουλευτών 1 & Στ. Δεσύλλα ( πρ. Γαλλικό
Ινστιτούτο ). Είσοδος από Στ. Δεσύλλα, 2ος όροφος.
Ινστιτούτο ). Είσοδος από Στ. Δεσύλλα, 2ος όροφος.
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΕΠΙΣΗΣ:
«8 Διαστάσεις». Ομαδική έκθεση σύγχρονης κεραμικής στο T.A.F. / the art foundation.
Αλέξανδρος Σπαθούλας «Everywhere at the same time». Ατομική έκθεση ζωγραφικής.
K. ή ο συλλογικός τρόμος του ατομικού. Ομαδική έκθεση από τη συλλογή Σωτήρη Φέλιου.
Χαμπής: Η χαρακτική υφή της μνημονικής εμπειρίας από το κέντρο χαρακτικής Αθηνών - Pandolfini & Σιατ...
«Μετατοπίσεις». Ατομική Έκθεση Ζωγραφικής του Παναγιώτη Σιάγκρη στην Sianti Gallery
Το T.A.F./ the art foundation παρουσιάζει την έκθεση με τίτλο ‘’What We Carry Through the Night’’
